第五屠场电影

导演: 乔治·罗伊·希尔
编剧: 库尔特·冯内古特 / Stephen Geller
主演: Michael Sacks / Ron Leibman / Eugene Roche
类型: 剧情 / 喜剧 / 科幻 / 战争 / 奇幻
制片国家/地区: 美国
语言: 英语 / 德语
上映日期: 1972-03-15
片长: 104 分钟 / Canada: 93 分钟(ontario - edited version)
又名: 五号屠宰场 / 五号屠场
IMDb链接: tt0069280
第五屠场的剧情简介 · · · · · ·
　　影片取材自同名小说，以二战为背景的奥德赛传奇，穿越多个时空和幻想场景。
　　经Glenn Gould授权，该片采用了他演奏的巴赫音乐。
　　Plot Summary for
　　Slaughterhouse-Five (1972)
　　"Listen: Billie Pilgrim has come unstuck in time." The opening words of the famous novel are the quickest summary of this haunting, funny film. Director Hill faithfully renders for the screen Vonnegut‘s obsessive story of Pilgrim, whosurvives the 1945 firebombing of Dresden, then lives simultaneously in his pastas a young American POW, in the future as a well-cared-for resident of a zoo on the planet Tralfamadore, and in the present as a middle-aged optometrist in Ilium, N.Y.
　　Summary written by Anonymous

因为今敏，入坑#第五屠场[电影]# 被定场的古尔德的巴赫与静谧的雪景给镇住。平行剪辑游走于过去、现在、未来，记忆、想象和预知。那条叫小花的狗，带着比利一个出画入画就把时间的流逝给描摹了出来。每次剪辑点的叠印，都是苦乐相伴。不管是当时饱受战火的欧洲，还是德军，在病床上的作家看来，超脱民族的狭隘，战争导致众生皆苦。妻子每当表达爱意时，就把减肥挂嘴上，但从未实现，直到因爱丧生。比利带全家人看Porn,看得不亦乐乎，比《出租车司机》还早，最后比利抱得美人归，也仿佛是宿命。在更高的文明看来，区区一个四维空间都是人类不可及的，而四维空间一个不经意的操作则会造成宇宙的灭顶之灾。比利的世界观不再纠结于开始、结束、与因果，只聚焦于让人快乐的时刻。在德累斯顿被盟军攻克之际，比利被大钟压身，仿佛时间的魔咒束身。结

难怪会是今敏喜欢的片子，不过比起电影还是更喜欢小说，冯古内特的特殊之处不仅仅在于奇思妙想更是他独特的叙事艺术和他在政治历史与虚构叙事之间所做的平衡取舍；电影以蒙太奇的魔术弥补了语言游戏的缺失，小说因为时空穿梭的混乱和叙事的尝试会经常放弃悬念直接剧透以及使用元叙事等手段与读者沟通，这一点电影具有天然优势，时空穿梭带来的眼花撩乱是魔术而不是混乱；电影弱化了一些小说的争议点，比如常被曲解和误解的悲观主义历史和消极宿命论，在政治气息方面电影也比后现代小说更加直接，但却反而削弱了作家原来写作的介入性（快乐刷电影的一天，成都难得的阳光明媚和看电影更配）

整部电影就如同一座晶莹剔透的拥有精美雕花的花瓶。瓶口，瓶身，和底部代表不同的时间，过去，现在，甚至未来。你的视线在多次上下移动欣赏花瓶时，可以看到其他部位折射过来的光，甚至有几次，视线可以同时停留在瓶口和瓶身或者瓶身和底部。 比利和狗感情很深。虽然我早就忘了比利看的电影的女演员长什么样了，但是因为集中注意力想象自己想到最好的而传送到外星的女人我一猜就是那个女演员。在后面剧情印证下也确实如此。比利老婆在床上时我在想，好胖。。。肉好多。。。然后导演仿佛看穿我内心一样，给她安排的台词是要减肥，然而整部电影讲要减肥好多次，到死仍然那么胖。

强推啊！！！这可能是我看到过最牛逼的剪辑了。这个动作连续剪辑（我也不知道是不是这么叫）把几个时代串联在一起的方式真是太新颖了，三个（还是四个）不同时代的同一个人交错穿梭在时空中，就是用动作剪辑的手法来完成的，而且这个故事线还契合了电影“自由意志并不存在”的主题，主人公按照电影顺序穿梭在各个自己的时空中，不断的交错，精妙绝伦啊还有就是音乐！巴赫的音乐如果了解过“卡农”这种谱曲方式的话你就会知道这片子为什么用它了，简直不要太合适！！！喜欢特德姜的人一定会喜欢这个故事的，真的是无法用语言形容的好啊。

7.7以你的名字作为影片的“action”和“cut”你和你人生的每一位过客配戏你也享受着在时空长河里任意剪辑的快感同时你还是导演、编剧、制片、摄影、灯光、场务、茶水等等你的前半生太苦难而后半生太风光你在地球太苍老而在外星球太年轻这足以拍成一部电影台词“忘却痛苦时刻记住美好时光”不是永恒的以每秒24帧呈现的光影流动才是你不会想到你的电影在若干年后会受到大师和影迷的推崇而我正是在影迷朋友推崇下进行了观看比利比利我来看你了顺便为你的电影打上四星

4.2 以匹配剪辑的方式串联起多个不同的时空直指战争之罪恶。即使主角在最后获得穿越古往的能力也无法摆脱大格局对小人物的影响，依旧要被社会格局所支配，无动于衷的被安排入伍与婚姻甚至是死亡，为此深感无力。克里斯马克在《堤》中所谈论的也是如此，能扭转与爱人的命运但仍会被统治者所操纵直至被牺牲。两者同为时空错乱形式，克里斯胜在其作品中优美的静止笔触，本片就缺乏这种画面上的精致感，不然无愧于神作。

看完小说后就觉得电影罢了，选角化妆与文字相左。此外，一些改动是为了方便调度，另一些改动我实在不理解意义何在（Lazzaro性格大变、摩托车队、开凯迪拉克的人从丈夫变为妻子、星球上Billy的衣服服服帖帖穿在他身上、把狗带上外太空还以狗给妻子和演员分高下）。结尾一场盛大的烟花盖过鸟鸣，完全点出导演与作者追寻之物的分野，时空翘曲在这里流于形式。

竟然是喜劇。「她怎麼會死，她開的是凱迪拉克」真的笑翻 XD！〈千年女優〉與〈無姓之人〉的源頭，「剪接」而成的電影。但敘事線其實只有兩條，所以無論怎麼跳，把握大方向倒不會覺得亂。利用剪接帶來的視覺衝擊，私以為不如〈千年女優〉，算是把這個技巧更推進了一步。轟炸魏斯頓，路上行人各色的笑臉與轟炸後的廢墟和屍體形成強烈的對比，第五屠宰場，反戰主題。

过去、现在、未来、错落有致的时间纵横交错在不到两个小时的现实尺度上，令人惊叹。将二战 家庭 人类学 哲学 依据时间维度上引发的阴影流变串成一串，由四维空间的生物（疑似神明）穿针引线让过去的仇敌在未来对当时的自我开上一枪，形成逻辑的闭环。生生死死，死死生生。存在本身本无意义，四维操机员误触那个按钮?，宇宙也就瞬间消失了

主角同名，或与《比利的中场战事》有关联，但更前卫。1945年2月盟军轰炸德国德累斯顿时的战俘营的一名幸存者，在战时状态和战后家庭生活中来回神游，剪辑很高超，终结于与最爱A星的异星球伊甸人生。主角无欲无求随遇而安的性格，仍然受到战争的巨大创伤。演员象LaurenceFox，自带萌点，作品不多。

剪辑固然不错，只不过是从小说那挪用的，而且某些毫无意义的剪法是强行扭转时空，原著的神经质和支离破碎感根本没表达出来，应该动用风格化的影像而不是企图讲一个仍旧常规的故事，算是失败改编吧。原著的慢性毒我现在倒是慢慢察觉出来了，这个文本应该交给更大张大合又控力一流的导演才好，真希望库布里克来拍。

1972年的影片 180条评论，2个影评 足以说明此片的小众“把小说照搬通常都会失败，让原著作者改编自己的作品通常也会失败”芦苇和桥本忍在这个观点上是有共识的； 今敏书籍第39页“梦与现实的场景变换也有那个 那个《五号屠场》的感觉” 大咖就是大咖 今敏 有着 取之精华去之糟糠的本领。

古怪而残酷的笑点,战争和人世的无常与荒诞,男主片叶不沾身的局外视角&四维外星人的刍狗生死观,无奈无谓无为的反战…转场和剪辑够巧妙流畅,喜欢的几个片段:雪里连滚带爬的片头,抱狗上楼梯,和军装儿子的对话…几个女角都够囧的.Dresden,GlennGould的巴赫.据说老冯本人看完还蛮喜欢的