托尼·厄德曼电影

主演：彼得·西蒙尼舍克 / 桑德拉·惠勒 / 迈克尔·韦滕博恩 / 托马斯·洛伊布尔 / 特里斯坦·普特 / 哈德维奇·米尼斯 / 露西·拉塞尔 / 英格丽·比苏 / 弗拉德·伊凡诺夫 / 维多利亚·寇提亚斯 / 拉杜·班泽鲁 / 尼尔斯·伯曼 / 英格丽·伯克哈特
导演：玛伦·阿德
语言：德语 / 英语 / 罗马尼亚语
地区: 德国 / 奥地利
编剧：玛伦·阿德
类型：剧情 / 喜剧
上映时间：2016-05-14(戛纳电影节) / 2016-07-14(德国)
别名：爸不得你快乐(港) / 颠父人生(台)
用户标签：德国,2016,喜剧,剧情,家庭,亲情,戛纳,戛纳电影节
片长：162分钟
imdb编号：tt4048272

Inès在一家位于布加勒斯特的德国大型企业工作。她的生活一直井然有序，直到她的父亲Winfried突然造访，并向她提出了这个问题：“你幸福吗？”面对这个根本无法回答的问题，她的生活开始出现一系列翻天覆地的变化。她并不喜欢自己的父亲，甚至有点以他为耻，但他却通过捏造一个名叫Toni Erdmann的诙谐人物，试图为她的生活找到一个方向。

第89届奥斯卡金像奖最佳外语片(提名)第69届戛纳电影节主竞赛单元 金棕榈奖(提名)玛伦·阿德第74届金球奖电影类 最佳外语片(提名)

看的很尴尬和难过，除了最后的拥抱，所有的搞笑都很悲伤。Toni作为一个化身不断侵入女儿的空间，崩溃和难堪让生活脱轨，也瓦解二人的城墙。看似是父亲的主动修补，其实也有女儿的潜意识默许。无画外配乐和手持摄影构建的不是现实感，而是电影区别于电视的感性捕捉。至于电影里的中产阶级表现，因为没有道德评价所以可贵。导演所倡导的“真实性”/“现实主义”体现在对所有细节的目击和描述，那一袋苹果和染满石油的窘促双手，聚会讨论女权时轻蔑的嘴角和各种派对上的空洞无聊，在镜头下所有人都是为了生存挣扎的小人物，让我想起屠格涅夫笔下的农奴和地主，对他人的痛苦感同身受，是晨风对草木的温柔。正如最后奔跑过去的拥抱，带着风，从被抛回到原始联系的存在之中。拥抱构成和世界对抗又和解的短暂屏障，被长长的毛发包围，她穿上最柔软而坚硬的铠甲

看的是删减版，会影响整体感受，但我觉得完整版只会更加好看。剧本让我想起大鱼和东京物语，家长和孩子的距离命题是无解的，就像握着沙漏，知道在漏，毫无办法。剧本的精妙确实惊艳到我，从剧作发展来看必然会有爆发，冲突，但如何从开始的生疏客气到爆发，编剧选择一安排在刚起床，还没清醒的状态，这个时候人很难伪装自己，第二安排两人之间存在了一个尴尬（也就是女儿意外地当着父亲面说了不好的话），这都使得两人关系迅速拉近了，存在了矛盾点。电影也探讨了很多社会话题，人设的本身也是社会话题，太棒了。最后的结尾也是选在了行动之前戛然而止，有四百击之风，我不赞同认为这是没提供解决方案收场，因为这个命题根本无解啊，双方能互相理解已是能达到的最好结果。

甭管是不是中产阶级，只要是过着所谓中产生活的人，大都像女主脱连衣裙的处境，不上不下，尴尬无比。一方面为了中产的身份认同和标榜品质生活而勉力维持着还算光鲜的表象；另一方面又被各种所谓的“bigthing”压得喘不过气，每天揣揣不安地周旋在老板和客户之间。我相信大多数人都不会有女主这样肆无忌惮发泄的勇气，毕竟如果真这样不管不顾地放肆一次，无异于给自己的生活投下颗重磅炸弹，结果是除了自己被炸得粉身碎骨之外，并不能带来多大本质上的变化。电影中女主在人家庭聚会上吼一嗓子再开个果体趴，好似这样就把所有的困境消解，然后就能微笑迎接阳光明媚的新生活了。导演这种不啻空谈的理想化所带来的尴尬，反而比遍布于电影中的尴尬更让人浑身难受。

人生哲理的片子。没有大起大落的故事，情节特别但充满喜剧元素，却是认认真真的反映人生的意义。也就是德国才能拍出这样冷静而深刻的影片。女儿，一个职场能干但没有生活的女性，几乎忘记了爸爸的存在；爸爸，一个有心脏病但记挂女儿生活的老男人。电影最后，爸爸回答女儿的提问，什么是人生：人生由许多瞬间组成，一会干干这个，一会干干那个。人在其中，并不知道自己。也就是经常说的人在其中，自己身不由己。也就是人在江湖，身不由己。你不跳出来，永远也认识自己。思想很深刻的一部电影，但如果不思考，会觉得有些无趣有些无厘头，实际上，哲理都在。

我是在17年乌鲁木齐的一个冬天的早晨看的此片，清晨精神精力很好，窗外大雪铺满过膝，屋内暖气被窝温暖，总之是个非常偶然的一个适合看电影的早晨。尤记得看完电影后，自己便觉得此片是那个冬天自己最羡慕的能拍出的电影了。电影里面关注的是人与人之间的关系，关注的是职场与职场人心灵的关系，关注的是工作与漫长人生的关系，本片关注的地方非常微妙非常难以描述，里面的故事即使没有经历过那种职场的人也能很好体会。技巧方面，由于看完后望着窗外出神很久，以致想到本片总会想到那个冬天，于是也忘记了电影中技巧方面的了，有点大作愚巧的意思。

表面上探讨父女相处问题，实则还是一个孤独老人灵魂深处的自我戏谑。突然闯入女儿生活，以一个长者的姿态试图干预、规训，亦是对过往的眷恋和回眸。父权的抬头以打扰女儿为代价，我也不认为这是一部教育子女、修复嫌隙的通俗视角影片。漫长的节奏里，父女相处碰撞出的尴尬和笑料想必没有多少人能够get到，我也只是在裸体派对段落才感受到幽默的意味。“托尼·厄德曼”是一个不存在的人物，横亘在父女之间，让他们得以窥见各自生活的背面。中产阶级的虚荣与焦虑以去中心化的叙事方式娓娓道来，一股莫名的蛋疼袭来，没觉着有多坦诚，倒是矫情不少。

一星都嫌多。事業心強、能力佳、總是在外工作被迫與遠道而來死糾纏著的父親和解的故事，長達近三小時，故事沒新意、觀點沒突破、攝影、場面調度完全無可取之處，學生影片製作般的水準，拍的又臭又長，令人煩躁不安、等待何時結束，唯一也是勉強認可只有表演了。要是我被這種戴著假牙、假髮在工作場合、朋友聚會、獨處時間不斷跟蹤打擾的父親，我絕對會暴打他之後再報警！ 淨做些幼稚、愚蠢、完全不好笑的騷擾。這部絕對是近年來被完全高估、過譽的電影、竟然還是歷年來坎城影展第二高分，這些人是瞎了嗎？呸！

相隔一个星期又看长片了，真开心。一直想看这一部，前半部分强于后半部分，前三十分钟仅仅几场戏几个细节轻描淡写就把人物立住。整个片子可惜的是，场面的尴尬古怪，细节的精确叫绝，和整个剧作结构的强功能性以及最终价值落点的想当然，不够适配。这也是为什么越到后面越无法接受的原因，父亲不该只是揭开这假面舞会的虚伪操蛋的观察者和拯救者身份，父女之间没有形成真正的互动，而是单向的一种输出，这样一种轻飘的单向视角，也体现在以父亲的介入带出的第三世界所受挤压上。

职场：女助理是随意使唤的跟班加保姆，男同事是召之即来挥之即去的性工具，失业的工人是工作中的一个数据，布加勒斯特的贫困是谈资中的笑柄…家庭关系：人从子宫里被分娩出来，大概需要几十分钟，而从父母那里真正分离出来，往往需要几十年；血脉链接，成长烙印，外界和家庭的冲突此生彼长，背叛，疏远，捡拾、和解……「幸福的拉扎罗」和「自由广场」「托尼厄德曼」几乎可以组成资本社会批判三部曲了，当人不再是人，鸟人、猿人、狼人便成为表达隐痛的替身。

戏中有好些内容无法弄懂，大毛人是什么意思？Toni Erdmann的出场看似动机明确，但实际操作起来又莫名其妙。父亲的行为并不突兀，这种即兴编造故事的游戏其实很好玩。从多年来旁人的反应发现，世界上是有些人不懂分辨玩笑话与恶意欺骗的。他们会把玩笑中的谎言等同欺骗。可开玩笑的要点是，设法让被愚弄的人知道自己被愚弄，通常是故意露出破绽，让对方自行识破。而欺骗则刚好相反，能蒙骗多久就蒙骗多久，此乃恶意之所在。

导演MarenAde:he’splayingacomedyforher,buthe’sdoingitoutofdesperation.//IseeInes’scharacter—aswellaseverybusinesswomanthere—ashavingachoice.We’refreetodecide.这部电影真的不是喜剧片，我很意外女主最后换工作还是选择了Mckinsey...

以各种尴尬场景带出父女之间疏离的隔阂，又以父亲的各种玩笑与待人态度逐渐拉近两个孤独灵魂之间的距离，那拥抱所带来的片刻时间停滞般的美感，令人动容。而女儿终究无法完全融入女儿的角色，即使有那么一刻想成为父亲那般幽默感十足的人，但他深知自己魂归何处，片刻即卸下父亲幽默的妆容，回到严肃的自己，其实最终她能主动回来拥抱他并在他面前微笑也就够了。而献唱那场戏过于出戏，成为了与整体风格完全不搭的独唱。

那么如何把握好生活的每一瞬呢，我们没办法，人就是这样后知后觉的生物，生活是荒诞的，但并不影响我们去享受它，并不是所有事都必须要有意义，并不是所有事都值得焦虑。最后女主角带上父亲的假牙，故作滑稽，告诉父亲她明白了。但影片仍在继续，在等父亲拿照相机的几分钟里，她慢慢摘下假牙和帽子，思考，徘徊，东张西望，因为这才是生活大部分时候的样子。所以请不要丢失你的幽默。