冷血惊魂电影

主演：凯瑟琳·德纳芙 / 伊恩·亨德里 / 约翰·弗拉瑟 / 伊冯·弗奴克丝 / Patrick Wymark
导演：罗曼·波兰斯基
语言：英语
地区: 英国
编剧：罗曼·波兰斯基 / 格拉德·布拉奇 / David Stone
类型：剧情 / 恐怖
上映时间：1965-01
别名：厌恶 / 反拨 / 排斥
用户标签：英国,惊悚,波兰斯基,罗曼·波兰斯基,RomanPolanski,1965,1960s,CatherineDeneuve
片长：105 分钟
imdb编号：tt0059646

从布鲁塞尔来到伦敦的卡萝尔（凯瑟琳·德纳芙 Catherine Deneuve 饰）是当地一家美容沙龙的员工。在这个光怪陆离的大都会，青春美丽的卡萝尔竭力压抑自己心中躁动的欲望，由此她表现出些许的焦虑和神经质。虽然有年轻帅气的小伙子柯林（John Fraser 饰）锲而不舍地追求，但卡萝尔更愿意和姐姐海伦（Yvonne Furneaux 饰）厮守在一起。相较于容易紧张的妹妹，海伦似乎颇为适应这个社会，她与一名有妇之夫相恋，两人相约利用假期去意大利旅行。然而，海伦的离开却让卡萝尔的精神接近崩溃边缘，无可挽回的悲剧由此上演……
　　本片荣获1965年柏林国际电影节银熊奖评委会特别奖和国际影评人费比西奖。

8.1 波兰斯基早期电影，知道了为什么德纳芙被叫做冰美人，前三十分钟非常抗拒。出于人对未知的欲望，德纳芙的神离让我格外想知道为什么并去叫醒她，在这个心理动机下之后的一切都皲裂了。直到看完全片一种强烈的想再回看一下前半段的欲望呼之欲出，这种胸口压着石头的观影体验到电影本身结合得异常合拍。从开头的眼珠特写和美容店客人脸上怪异的面膜，然后和冰美人一起回家，断断续续的钟声与剥皮的野兔，男人出现，厌男的恐惧也出现。上下班的时空里地面开始坍塌和逼近，而在那一个吻之后，唯二的姐姐与欲望本体的男人离场。电话响起，幻想与现实一步步紧逼。直到象征男性的刀具割出了血，无处不在的裂缝与罅隙被撕裂得越来越大，从中伸出无数男人的手。欲望和恐惧混乱地挥出了刀与血。电影在触犯观众，所以我理解为什么说波兰斯基是变态。

如果不是拥有天使般的容貌一双可以让任何人立刻原谅她的美眸大家都会被这个女疯子气疯了吧鼻梁真的太美了前女友跟凯瑟琳神似所以我一直都喜欢这位法国女星为什么叫这位以高贵冷艳出名的美人来演这个疯疯癫癫不修边幅的大宅女呢好像敏感的小兔子一样一有风吹草动就楚楚可怜瑟瑟发抖让每个雄性动物都有强烈的保护欲里面一个帅哥就着了道每天什么事都不做就顾着找她可能是时代的原因剧中那些搭讪的手段都很直男女孩忙着吃午饭就突然叫她别吃这种低级货人家下午要赶着上班硬拉人家去饭店女生说了晚上没空还拼命约贬低她姐姐的厨艺甚至晚饭邀约被拒绝还约明天晚饭人家明明没答应他还发怒说约会你怎么不来最后不揍你揍谁呢 死有余辜那些摇摇欲坠的房屋象征她的心里世界快要崩塌这种老生常谈的事情我不想多说了

惊悚？何止是惊悚，还倍感惊艳！对梦魇式的心理异变的描绘细致入微，镜头语言独特且繁杂：游离不定、主观视角、大广角或特写被用于阐释空间和心理的扭曲与剧变，皆以餍足营造心理恐惧投射的需求为目的，并以此为基调驱策着迥异于常人的焦虑状态。仰慕窗外修女的圣洁，自视为纯洁的兔子，却颓靡堕落，沉溺于入眠后的被害妄想，男性角色被沦为剖析女主心理的工具，性压抑与厌男恐惧相互共生。陌生环境、童年性侵、还有诸多符号及声画妙想堆叠出的意象，让观者在这犹如内在具象体现的房子里沉浸角色所感知的幽暗氛围里与簇簇手臂共舞。选用剃刀完成对深渊的回应后，女主瘫倒在攀上愉悦巅峰的拘挛中，至于观者？惊魂未定的感受滞留心中，久久未逝

波兰斯基是名副其实的变态天才，相信看过这个电影的人都不会否认。这部青史留名的心理恐怖片，当年其实是在一个三级片影院老板的支持下，用极低的预算拍出来的B级片。女主既被欲望所吸引，又同时极度厌恶（repulse），最后陷入疯狂，这极有可能是来自童年时期的创伤。片中多次出现并且结尾特写的那张全家福是导演给出的极其明显的暗示。在预算非常有限的前提下，由于有《奇爱博士》的摄影鼎力支持，这部电影的执行可谓是相当到位，很好的显示出导演的意图。不给五星是因为一个在逃强奸幼女的嫌疑人，操控一个刚出道的年轻女演员，拍出这么一个深刻的女性主义题材电影，让人觉得多少有些presumptuous，有点奇怪。

【以下有剧透！】德纳芙饰演的美容院小妹可以说是女性个体最糟糕的刻板形象：木讷、羸弱，精神失常。男人不仅轻易闯入她的梦境，从墙壁上伸出健硕的手臂侵犯她，还两次闯入她的公寓。而她的反击虽然成功，却失真得令人发笑，一个烛台、一只刮毛刀，就足以致对方于死地。波兰斯基的公寓三部曲善于营造女性的绝望处境，对于整个女性群体而言无疑是写实的，但他塑造的个体单薄无趣，远不如他的其他作品中的女性角色（例如Chinatown中的费·唐娜薇）。另外，同样是让女性角色生出怪物来，大卫林奇可没强奸或性侵女性。你可以用波兰斯基在战争中度过的凄惨童年解释他的罪行，但不能用这个理由为他辩护或脱罪。

比起多数恐怖片优先追求对外的视听冲击力,波兰斯基从早期就坚持先从内部蓄力，通过心理暗示深挖症结所在，所有的技巧都服务于由内而外的雕琢心理异化过程。在我为数不多的恐怖片观影经历里，能可能只有他的电影才算得上是心理恐怖片，即使是完全超验的例子也能从中感受到共情，在恐怖片也属少数。想来他似乎对受迫害妄想症情有独钟，有趣的是主角极端的臆想和“反抗”行为最后都得到部分验证甚至被作者本人承认（罗斯玛丽的怀疑和该作的房东和父亲），这样看来若说波兰斯基有属于自己的母题，那就是对在腐朽环境重压下异化个体的“同病相怜”了（我不相信他自己没点什么病）

性妄想的象征化处理很显波兰斯基细腻含蓄的艺术化品位，除了用影像把逼近的人物与空间的包围关系做了强烈的表现性，对声音氛围对心理困境的暗示作用也营造的很好，算是林奇以前恐怖片与艺术片结合的教科书级的范例。最后的照片看来是暗示了童年性侵甚至是乱伦的创伤阴影。然而波兰斯基自己也是陷入性侵风波的一员，人性的哭笑不得真是一言难尽。最后姐夫抱走德纳芙时露出的那一瞬淫欲的眼神真是点睛一笔，即使她对男性的侵犯创伤做了如此极端激烈的反抗行动，仍然没有消灭掉男性的窥视，面对男性性本能普遍的侵犯欲，她还是失败了。

公寓三部曲的第一部，Repulsion,厌恶，封闭空间下人性放大的细微和扭曲。单纯的主题和叙事。1960s伦敦，异乡人移民生活的孤岛，凯瑟琳将不谙世事的女孩形象和精神分裂的幻象演绎得淋漓尽致。《黑天鹅》，《橡皮头》，《怪房客》，《穿裘皮的维纳斯》。上世纪六十年代，水中刀之后，巴黎记住了这个来自波兰的导演。精神病学中放大的噪音和幻觉演绎的先驱，开头结尾，黑影网格构图中童年的照片，斜视远方的暗示，童年阴影。女孩杀的第一个人，也许是她走出内心与外界交流的契机，可惜变成了一场凶杀。

①很容易联想到大卫林奇：意识流拍摄手法；性压抑精神分析，心理活动外化，梦境-想象-现实；符号学表征。②姐姐与其情人的性行为对身为处女的卡洛儿直接诱发性焦虑，表现为渴望嫉妒又抵触挣扎的矛盾心理，所以在梦境中实现“性”，在现实中谋杀“性”。③特写开合的眼眸、断裂的墙壁、被木板封住的门以及腐败的食物都无一例外地指向性压抑下的女性阴部。此部和《水中刀》以及《怪房客》可列在最典型的波兰斯基电影前三。好羡慕CD的发量…

电影的优点在于没有使用廉价的Jump scare（也许一次），而是利用镜头语言和演员表现（Deneuve神经质地摸鼻子）塑造恐怖气氛，所谓的恐怖也并非怪力乱神，反而是精神世界的再现（墙上的裂缝和伸出的手，逐渐靠近的天花板，幻听幻觉）。电影一方面是个人的压抑和恐惧，突出个体的孤独；另一方面是男性角色的控制欲和世界的冷漠，突出外在对个体的伤害。比起本片，我更喜欢《魔鬼圣婴》，单纯因为后者更加惊悚。

法女都必须挑战疯子/精神病！！！故事靠视听语言和演员表演(但德奶的神经质还是演得略显刻意了)撑起来，精神裂痕渗透入现实世界。有两幕:①开头眼睛特写，就想起安达鲁狗那个割眼球镜头，一丝不好的预感涌上心头；②Carol打开衣柜门，镜子里突然出现一个模糊的男性影子，我被吓得叫出声，然后把我妈也吓得跳了起来，隔壁本来挺热闹的这几秒突然安静...这也能被吓成这样，还妄称看恐怖片无所畏惧[doge]。

承认Polanski在对于精神世界之不稳与压抑的具象化展现有非常不错的符号设计（裂缝、剃刀和最后墙体里伸出的手等，当然这一点上更偏爱《怪房客》），但其实在女主角的情感发展转变上缺乏可信的能让观众共情的点，也就是感觉稍微有点无病呻吟。可能这部更多的是Polanski对精神分析和心理暗示的初试，虽然已可见才华但日后的作品显得更为成熟。（*公寓三部曲《罗斯玛丽的婴儿》＞《怪房客》＞《冷血惊魂》）

波兰斯基的才华在于水中刀＋公寓三部曲。卡瑟琳德纳芙冰美人称号出处，厌男情绪与性压抑，比利时移民身份。水中刀式超景深运用：追求者对话女主时老太旁观，犬吠打断。发芽土豆，腐败兔肉，剃须刀和汗污衬衫，辱骂电话，强暴噩梦。精神病患：听觉极度敏感，无数破壁巨手，是欲望也是恐惧。向童年追溯：结尾缓缓推向家庭合照，阴影割裂，父亲的面孔，幼年的女主望着别处（结合幻觉判断女主曾遭父亲强暴）