无名女孩电影

主演：阿黛拉·哈内尔 / 杰瑞米·雷尼耶 / 奥利弗·古尔迈 / 托马斯·多雷 / 法布里齐奥·罗吉恩 / 摩根·马林 / 马克·泽戈
导演：让-皮埃尔·达内 / 吕克·达内
语言：法语
地区: 比利时 / 法国
编剧：让-皮埃尔·达内 / 吕克·达内
类型：剧情 / 惊悚 / 犯罪
上映时间：2016-05-18(戛纳电影节) / 2016-10-12(法国)
别名：The Unknown Girl
用户标签：法国,2016,比利时,剧情,达内,戛纳电影节,戛纳,悬疑
片长：106分钟 / 113分钟(戛纳放映版)
imdb编号：tt4630550

Jenny是一名年轻的普科医生。一天晚上，在诊所关门后，她听到敲门声却没有开门。第二天，她听说警察在距离诊所不远处，发现了一具身份不明的年轻女孩的尸体。

第69届戛纳电影节主竞赛单元 金棕榈奖(提名)吕克·达内 / 让-皮埃尔·达内

没有回应女孩的铃声 是因为诊所营业时间已过 当得知这是她最后求救的信号 医生感到愧疚和罪恶 为了弥补 她开始向每一个人询问 只求女孩的名字 好为她竖碑 但是所问之人不是不知道 就是有所隐瞒 怕事实败露 怕被卷进麻烦 说这个非洲裔女孩不重要 甚至开始展露獠牙。 医生只是要知道她的名字 却要苦苦相劝 并保证不会告诉警察 最后所有人苦于挣扎 到底说出实情 她被当做妓女 被追赶 也是在慌忙之中按下了门铃 没人应门 不得不继续逃命 不幸失足于河岸 没有像男人以为的那样可以爬起来 流血过多而死 。女孩姐姐哭着说她嫉妒妹妹 或许妹妹死了更好 哭着但并不伤心 她是在为自己哭泣。一个人白白的死了 毫无重量 像是完满世界的插曲 过去了也就不重要了 电影最后的镜头是医生像往常扶着年老的病人下台阶 一步一步慢慢的

影片主要在讲述珍妮因为一次错误决定而认为自己导致了一个女孩的死亡，因为内心的愧疚和为医的责任她想要去查清女孩身份到最后发现误解死局的过程，但实质上电影本身更想表达的是非法移民、医患关系等一系列社会问题和从推搡珍妮的布莱恩，到无意识状态下嫖妓的兰姆伯特，几乎每一个涉事者都在以不同道德与反道德的行为对人性的碎片式阉割。无名女孩法莉茜·康芭作为圣玛格丽特街上的一名妓女，社会身份的地位让她一直处于被边缘化的卑微暗流中。这样一个简单身份的查明，对于珍妮而言是艰难的，可对于警局而言是容易不过的。可因为她自身处于这样一个被道德观念框架住的社会框架中，低下的身份和脆弱的朋友圈让她自身的核实变得难上加难，甚至是马虎处理。而每一个人对她出于为了保护自身秘密的细小行为，就如同积水成山一样，将她逐渐推向死亡的沼泽。

圣手仁心救病人，医生的慈悲心怀。眼前男孩的抽搐，父亲长期的打骂，导师的一语点醒，梦想的破碎，还好最终拾起。夜半房门响起，熟悉的铃声，不同往常的表现。一个人死在了河边，谋杀还是自杀？没有名字，没有电话，没有住址，一场盛大的葬礼，竟没有一人是我认识。从此你便驻进了我的脑海。我能够救治死亡边缘的病人，却挥散不去心头的阴霾。开始寻找与你有关的人，为你买一座坟墓，即使与你束不相识。真相被揭破，怒吼是刀刃。男孩无故的消化不良，男人疯狂的想要自杀，黑社会的威逼利诱，女人痛彻心扉的哭泣。每一次寻找都有原因，每一通电话都是救赎。谎言被揭破，那便重复叠加。我最终找到了你的名字，它是治疗心病的解药，也是道德底线的审核。你曾经说你害怕一个人死在一个房间里，身边没有亲人陪伴，我只是安慰你这只是感冒，你还很健康。

200609 【C】意外get到哈内尔的颜。“无名”意味着处于消失状态的真相，多重可能性的暗示，以及情感力量的悬浮，以此全片的基调立足于社会道德焦虑，即承载于人物面容之上。同时，被隐藏的真相在某种程度上意味着是类似于[他人之子]中那个具有强大吸引力的刺点般遐想的时刻，将其周旋于广大的社会语境中赋予面容以力量感。与以往的不同之处在于，达内兄弟更具野心的将已设置的多重可能性不局限于单一的人物及周遭环境本身之困境所在，正如身亡的无名女孩她成为了关联多个人物的谎言与私利还原完整的社会面貌，形成一个尖锐道德视角，亦为完整的架构而取缔了最终凝聚或是认同的时刻，独留焦虑感压抑在面容之上，牵引情感的力量无法被深化，人物愈发显得干枯扁平。但也可以说影片中所提出的问题远未被解决。

现在真的好喜欢这样的影像风格有着强烈的纪实风格但却完全没有一般纪实风格电影中那些让人感到有些不适的画面问题镜头稳而准确，把握人物情感非常独到镜头风格朴实无华，但非常贴近人物故事靠着人物间的负罪感与人心中的自私与恐惧驱使着前进是恐惧与愧疚推使着一个个真相在人们口中浮现老导演就是不一样达内兄弟仍然在讨论着社会与人心中的善恶导演其实在不经意间强调父亲常常教诲我的一毫之善的问题影片结尾中女主搀扶老奶奶走下了楼梯，正宣告着导演想要诠释出的心中的那份善意随着一个个人物吐露心声，我想起了一个老师曾对我讲的一句话:每个人都有吐露内心的欲望，只是常常没有这样的契机出现导演对于人物情感的积累和叙事的推进感觉有些过快，相互间有的人物也有些脱节，不过整体还是不错的

虽然很难评出一部达内生涯最佳，但《一诺千金》以来达内最差应该就是这部无疑了。仿佛勉强给女主一个“赎罪”的人物动机（除了听到消息时的短暂一哭后，就再也没有展现过这个“罪”对女主的内心折磨），然后女主便恨不得抛弃一切正常生活，去追查这么大一个案件中可能最避重就轻、最无关现状的部分（连看三部呆哈演的都是这种攻击性很强的精致知识分子更加深了我的stereotype）。这样一个角色的塑造反而尴尬地验证了许多人对当代西方知识分子“白左”、“圣母”的偏见——这不是一种真正的底层关切，而是一种知识分子身处象牙塔、面对被暴露出的社会问题却无所适从的自我焦虑。

最后二十分钟Adele化身priest，每个人都前来向她confess……Adele和角色本身还是很贴近的，是社会性的、感性的、直觉的，这种直觉完全是道德性冲动，但角色没有她本人的那股愤怒哈，角色的道德性非常完美，在最后和“凶手”对峙时，她像上帝，听着告诫接纳着推搡不曾有一点负面态度。其他人物都怀着秘密，有某种道德缺陷，但又很难迁怒于他们，好像这种sin本来就是他们所有的，他们也无能为力。代入Adele的角色，她推掉一切世俗的明亮的未来，选择栖息于那个小诊所内（简陋的床铺和灶台），做着某种天命式的事，那种状态好像也是我想追求的

平庸？全世界都做出如此评价？我看不然。只能说套路不够新，结尾不够有力。但，偏执始终是揭露真理的有效途径。这个故事的妙处是，其实所有人都知道女孩是谁，只有达文医生孜孜不倦探求，解除心病。本片中的达文医生，偏执地做她认为对的事。我也喜欢片中父与子的关系：实习生一直拜托不了父亲打骂的影响；布莱恩父子，父亲被迫接受儿子知道自己嫖妓且导致女子死亡的现实。当然有人会说略教条，当我想起了《一诺千金》里的非洲巫卜。“她让我们这么做……不然就不会一直找我们脑海里。”如出一辙。

达内的调子简直太受用了，一直在奇怪如果女主只是想要一个死者的名字，需要大费周章的折腾吗，直接找警察叔叔就完事了。直到杰瑞米·雷乃承认过失杀人那段，女主开始不断追问事件经过，还把自己手机递给他自首，我恍然大悟。女主已经在不断的受挫过程中，逐渐融入了无名女孩的世界。这明显跟女主医师的职业和一根筋的性格有很大关系，在她追寻真相的过程中穿插的工作和生活上的琐事很好的丰富了以上两点。最后扶老人下楼梯的结尾片段看似和整部电影毫不相干，却可谓点睛之笔，有了神性的味道

应该是达内片子里最特殊的一部，其余九部均为待拯救者，而唯独这部是主动拯救者。片子相较于其他而言真的很平，但也不难发现它的亮点与继承。医人者只能拯救皮肉之苦，可真正面临生死交替之时，内心产生的道德困境相较他人而言更加强烈，而这种困境的解剖所深刻带出来的「职业身份、国际地位、代际沟壑」等问题却是无法拯救的国殇所在。继承依然是它所一贯的边青问题和移民问题，哪怕最后结尾的摇镜想起了我最爱的《一诺千金》，一摇至今将深刻的痛苦重新归于待定的未来生活当中。

看的时候不断想到《龙文身的女孩》里这段话“刑警也许是世上最孤独的行业。被害人的朋友会难过、绝望，但迟早——几星期或几个月过后——会回到原来的生活。最亲近的家人花的时间会长一点，但大多数人多少都能从悲伤与绝望中复原。可是未破的凶杀案却会不断折磨人，到最后只剩一个人夜以继日地想着受害者：那就是负责调查的警员。”此处可将刑警替换为医生。人的第一次死亡是肉身第二次是不再被人记得

我作为一名内科医生，被片中医生的表现深深震撼着，感动着。首先，她是尽职尽责的带教老师，帮助实习生打开心结，重返执业医师生涯，其次，医者父母心，面对患者及家属的质疑和暴力，她克制的同时仍尽最大努力给予帮助，不畏暴力，那段拒绝开假条的一幕，真的太有同感了。最后，不畏艰险帮助不是患者的陌生人查明身份，只因你曾经来过诊所门前，曾经信任过我，医者定不负你！

选择主观视角就意味着放弃了全知视角下更大信息量的展示，而更适合刻画主角内心的道德困境和情感波澜，就像《两天一夜》。但达内兄弟这次拍的还不如《两天一夜》，反正我感受不到她的鲜活，只觉得她冰冷又遥不可及。看到最后能察觉到一些关于移民问题的政治隐喻。另外朱利安这个角色到底是为啥我真没想明白，就为了突显女主的强烈责任心和道德感吗？