蜘蛛梦魇电影

主演：拉尔夫·费因斯 / 米兰达·理查森 / 加布里埃尔·伯恩 / 琳恩·雷德格瑞夫 / 约翰·内威尔
导演：大卫·柯南伯格
语言：英语
地区: 加拿大 / 英国
编剧：Patrick McGrath
类型：剧情 / 悬疑
上映时间：2002-05-21
别名：童魇 / 蜘蛛
用户标签：心理,DavidCronenberg,加拿大,悬疑,RalphFiennes,英国,惊悚,大卫·柯南伯格
片长：98 分钟 / Spain: 94 分钟(DVD edition)
imdb编号：tt0278731

丹尼斯（拉尔夫·费因斯 Ralph Fiennes 饰）已经在精神病院治疗了20年，现在他刚回归社会，却发现并不能顺利地开始新生活。因为，往昔的情景一幕幕闪回，支离破碎而又让他无法摆脱。尤其是母亲，以及父亲和那个破坏了丹尼斯家庭的妓女，更让他回忆中的往事似乎变得真实。是父亲和妓女杀死了他心爱的母亲。他们残忍地用铁锹砸死母亲，把她埋在菜园子里……
　　把回忆串联起来后，丹尼斯决定找妓女复仇。然而，他的记忆可靠吗？事情的原貌正如他还原出来的样子吗？有时记忆常常会欺骗我们。

第55届戛纳电影节主竞赛单元 金棕榈奖(提名)大卫·柯南伯格

不同于柯南伯格以往的“血肉朋克”，《蜘蛛梦魇》将菲勒斯逻辑建构在英式影像之中，开场，从菲勒斯位置中拿出的日记，以及幻觉性的英式乡村下的淫秽对话，后者类似于布努埃尔《资产阶级的审慎魅力》中不断行走的乡间小道。Spider是一个名字，也是创伤的转喻，其对于女性的恐惧来源于早年的俄狄浦斯情结与想象界中母亲形象的崩塌，被“强奸”，被遗失的童年，女性=父名。在影片中，他是被动的。被藏在地毯之下的日记不再是潜意识的快感，而是必须被翻看的意识，如同朝圣般回归记忆。在记忆中，他的凝视是威胁性的，却始终位于后景，被挤压。作为一部等同于脑内的影像。《蜘蛛梦魇》在意识性的“回忆”之中找回被遗失的潜意识，也许影片中最为恰当的比喻应该是煤气——来自于门外高塔的煤气，一种工业趣味的致命刑具。

平庸的作品和伟大的作品中间也许仅仅隔着一条线同样是对一个故事的不同解读罗生门就是经典马丁的禁闭岛也可以归入此类甚至是陀螺的潘神迷宫因为观众可以有不同的解读极大地拓宽了作品的内涵给予观众丰富的想象空间。本片也许可以达到那样的效果柯南伯格是不愿意或者没有想到或者不屑为之已经不得而知了但是本片很明显地给出了事情的真相这扼杀了对结局解读的多维性。水管工杀妻是可能存在的事情或者小孩子有幻想症臆想自己母亲被自己父亲杀害而对自己想象中的妓女事实上的母亲痛下杀手也是可能存在的事情。两个可能性并不矛盾一些暧昧的对话一些模棱两可的镜头剪辑就可以实现这个效果但是结局让父亲痛哭流涕指责孩子杀了母亲就变成了故事唯一的版本了。拉尔夫演精神病人演得传神但不能否认本片很沉闷

講述一個被精神病院釋放花名叫Spider兼患有嚴重的精神分裂症男人，他試圖拼湊20年前送他去精神病院的罪行，回到舊地的他，大腦試圖重新整理他破碎的記憶，臆想出父親為了一個妓女殺害了他的母親，而他則通過熟悉的“蜘蛛織網”方式打開煤氣殺害了繼母。但在他下手殺女房東時，驚知母親、繼母、女房東其實都是他臆想出母親的分身，所有的所有源於是他將母親殺害，並非父親。套戲有少少帶出Spider嘅Oedipus complex。Miranda Richardson通過裝扮「一人飾三角」唔系我倒番去睇多次都唔多覺，very impressive！Anyway Gabriel B飾演嘅呢個角色可能系史上最硬核嘅「通渠佬」，哈哈哈…

弗洛伊德式解读的完美范本，由主观叙事和导演调度造就的心理探究旅程，最为迷人的还是那份含混迷离的状态，个人视角的狭一回溯制造了单方面的态事呈现，但主角自我的精神状态却时刻提醒观众别过渡移情，因此产生了一种间离感，更为重要是，这样的处理令事态的发展产生了最大限度的悬疑性，最终走向成为一个观影乐趣，而结果也就自然包括了男主自身的状态结果和过往那件事的真实面目，结尾给出的那个暧昧结局，则将悬疑性推到了顶层。而关于弗洛伊德精神分析最为重要的是，柯南伯格是同时给出了创伤和创伤后的心理状态，并置的结果就是解读乐趣的陡然上升，我们不是拿到病例的医生，而成为了寻求真相的侦探。

幸亏男主是Ralph Fiennes来演，否则这部电影得烂成什么样？某种程度上他拯救了这部电影。我对精神疾病类题材非常感兴趣，但是这部电影全程拖沓，讲了一个妄想症患者亲手杀死了自己的母亲的故事，故事内容挺不错，但是表现手法肯定不是导演他们想象的那么高明…我知道内心的东西在电影是不容易外化的，但是我觉得应该有更多的对话和情节而不是大量无言画面来体现主角的形象，而且这种手法和小李子演的那部精神病患的电影差不多，都是让观众在最后时刻发现真相，虽然会有被戏耍的感觉，但是那部显然更加巧妙…

7.5/10 直面终极的恐怖。plus：一开始令我疑惑的是为什么妓女必须以母亲的形象出现，最终的答案却是如此合理：因为母亲就是妓女。这听起来不是很精神分析吗。关于影片中的三重现实（奇妙地对应了三个母亲）：一开始克雷格出现在童年的自己所占据的位置上，这是回忆/观察的现实；之后他出现在一个不可能的观察者的位置上，这是想象/谵妄的现实，前半段影片给我的观感就在这两者之间徘徊；然后更进一步的，想象渗透进了现实，直到发现最后恐怖的真相。

一板一眼的精神分析文本，甚至可以说很少见到这样几乎是套公式的类型了。比较棘手的病因解析被发散在回忆与幻想的角落里，他一出场就是经历了数次自我觉知与再次编织的轮回，只有观众是纯然无知的，而病因则等待从结局回溯而来的观众用想象去检查这些角落——他曾在那片草地上看见什么？就这点来说，作为一个普通的悬疑片还是很有看头的。但同时整体的死板瞬间拔高了大卫林奇式的不可预知——突然很相信他从来没有读过类似理论的说法了。

压抑且阴郁充斥着全片，一股紧张不安的氛围在Ralph身上体现，蜘蛛网般的梦魇在内心滋长。拉尔夫演技是真的狠，那空洞分裂的眼神，被烟熏黄的手指，无不透露出主角精神分裂的状态，主角的梦魇其实是他的母亲，把母亲这个角色重新塑造成为被父亲杀死活埋的短发母亲，其实他内心深处的伤疤是金发“妓女”母亲造成的。而且这剧竟然有中文配音，让人很惊喜

奇了怪了，最近看什么剧情片都看不太进去。反倒是这种没有什么剧本章法，所有力度都在角色身上的影片反而让我集中注意（虽然后半三分之一还是睡了过去）。一个有严重幻视幻觉的人，最后杀了自己的妈妈。拉尔夫的演技真的无可挑剔，一个病人羸弱，颤抖，独自在另一个常人不能了解和理解的世界里。观影完后没有产生任何共情和共鸣，只觉得影片很出色。

精神分析电影样本之一：拨除如蛛丝般纷乱的替代记忆，发现结网的蜘蛛是自己，为了证实替代记忆而想杀死妓女，但因“弑母”的举动重叠被唤醒真正的记忆。主体并不难理解，但是一些插图非常费解：工厂、镜子、捆报纸，让观感像是一种略诡异的嫁接，就像蜘蛛这种节肢动物一样让人心里发毛。拉叔演技很好的，毕竟莎剧演员，“延宕”是基本功...

通过自己的回忆阐述了童年时期是怎么杀死自己母亲的全过程，前半段导演误导了观众编织了一个主角的记忆网觉得是自己父亲杀了母亲而有了童年梦魇，而后慢慢揭开真相。彰显了大卫柯南伯格的拍摄手法。疗养院老头的话倒是挺有道理。1外面的世界太丑了，这里像一个小岛。2男人需要衣服来装扮，而且越是什么都没有的人越是需要衣服来装扮。

常见的逻辑是回忆被唤醒，痛苦降临，而柯南伯格从第一幕越过车站人群后的停驻便宣告了痛苦的在场。于是拼凑回忆不是为了纾解痛苦，而是再一次确认痛苦以深眠其中逃避现世。与幽灵的同框总在事件发生之后片刻的恍神，又有谁在乎真相究竟是什么？此刻我的存在是为了与从前的我共生，克服了当众孤独，便再也看不到痛苦。

柯南伯格的冷峻阴郁，在表现一个孤独个体的内心挣扎时，效果极佳，压抑得让人透不过气。他拍偷窥和尾行不像帕尔玛那般摄人心魄，拍精分不像斯科塞斯那般悬念迭起，拍父、母、子的关系不像伯格曼那般带有浓厚的自传性色彩。柯南伯格的气质，黑暗中带着沉默，情欲与刀锋并行，一如男主呢喃细语时灵魂瑟缩的声音。