路易斯布尔乔亚蜘蛛情妇与橘子电影

蜘蛛，情妇与橘子，此三样听起来不相干的东西，却在路易斯·布尔乔亚的生命之中相互串连，它们缠绕她的一生，是阴影，是诅咒，但同时也兼并着祝福。
　　一般人对布尔乔亚印象最深的记忆，莫过于她那大型蜘蛛与堆积模样的雕塑品，今年98岁她依然还在继续创作，到底她是怎样的一位艺术家呢？童年经验如何影响她一生的发展呢？她想阐述什么呢？这些都在此纪录片里小心翼翼的呈现出来。

因为被路易斯的《蜘蛛》系列作品打动，所以看了这部11年前的纪录片。蜘蛛巨型、漆黑、颀长的腿，带着黑暗的危险，在作者眼中却是母亲的象征。奇妙的是，带着这样的意象去看，这个雕塑立即全然不同了，甚至有点像《女他》里把自己伪装在黑色男鞋皮革之下的女鞋，黑暗是她的武装，细长的四肢虽然看起来冰冷，但世界上很多独立保护孩子的母亲都拥有这样的冷静、坚毅、机敏特质。待回到安全的地方，她们会卸下武装，用柔软的丝织出轻柔的梦，为孩子轻声吟唱。纪录片以访谈的形式用3个部分介绍了女雕塑家路易斯的创作历程，她在父亲的漠视下长大，童年是和姐妹们相拥而泣的心痛的夜晚。她创作着，也是一次次证明着自己。她的性格变得固执而不稳定，无法与复杂的世界里找到自己的平衡，于是变得暴躁易怒。一刀一刀不断的雕刻，于她是一种生命的治愈 5.28@飞机

标题直观：橘子和情妇象征的是父亲带来的不贞、轻薄的阴暗面，蜘蛛则是象征着万能、齐全的母性力量。Louise如此直接地讨论自己的作品——它们来源于「痛苦」。我想她儿子说的是对的，Louise最开始并没有艺术家的自觉，她也常常陷入自我怀疑和想要满足社会角色的期待的两难之中，但在漫长的时间里她屈从于既有的痛苦和创作欲。当父亲死去，痛苦的来源迎来终结，与此同时，一方面创作的凭借正在消失，一方面滞留在体内的痛苦随之将其吞没。是的，有时痛苦的结束依然是痛苦。但是那只大蜘蛛确实拥有抚慰人心的力量，hlod me mother in your long arms.

“Nowwhypains?It’sobvious.It’sobvious.”“Emotionsformeisverybothersomebecausetheyarecompletelyinappropriate.Myemotionsaremydemons.It’snottheemotionsthemselves,it’stheintensityoftheemotionsaremuchtoomuchformetohandle.Andthat’swhyItransfertheenergyintosculpture.”

2019.05.12?B站 布尔乔亚说蜘蛛就是妈妈，聪慧而冷静，妈妈像蜘蛛一样缝补了漂亮的挂毯。恰巧今天又是母亲节，看了这部跟艺术家本人气质很相符的纪录片（中间一度要睡着）。布尔乔亚在雕塑方面的造诣真的是令人称奇。我还是觉得一个艺术家的作品要从情感（Emotion）和思想（Idea）上对人造成冲击。另外看完这部片子我在想，如果一个人童年所经受的苦难会转化成ta在艺术或者文学方面的能量让ta脱颖而出，那么我们是否应该为了日后的成就放任小小的他们在苦难中成长？（下半月去北京看展，那只蜘蛛雕塑真的很好看）

先看了布尔乔亚［永恒的丝线］展览，视觉上交错震撼，情感上又很纤细，挖掘与童年的联系，情感充沛甚至泛滥。回到［蜘蛛、情妇与橘子］电影，布尔乔亚布满皱纹的嘴唇在不停的说话，提出问题回答问题，再对回答提问…布尔乔亚热衷于这样的思考，很敏捷却不清晰，那是自我的感觉的逻辑，随即创作。与培根相反，布尔乔亚的歇斯底里里只有器官，有机组织囚禁了生命，完成情绪上最终的震慑。布尔乔亚用一生治愈童年，就像乔伊斯说的，严肃的作者会用毕生挖掘他的年轻时代。可有谁不想像阿甘一样用童年治愈一生呢？

去年五月在松美术馆看了路易斯.布尔乔亚“永恒的丝线”展览，看了之后只对那巨大的蜘蛛留下深刻记忆。今天偶然在B站看到路易斯.布尔乔亚:蜘蛛情妇与橘子纪录片。蜘蛛、情妇、橘子，此三样听起来不想干的东西，却在布尔乔亚的生命之中相互串连，缠绕她的一生。所有主题灵感都来自童年，对父亲的憎恶、对背叛的绝望、对家庭关系的忍无可忍交织成一股紊乱感，贯穿了她一生的创作。收获一句：对不起属于你的时间就是浪费时间，配乐O Superman很好听。

如果艺术家说这么多话，那她做那些作品干嘛呢？她对她的蜘蛛阐述了那么多内容，我觉得啥也别说才算酷。对艺术作品的喜爱的情感程度不应该超过对艺术家本人故事的好奇。那种语意不明的话就像东方的神秘主义以及中医理论，尽是比喻、隐喻。她的一众女粉丝上街游行跟现在的饭圈女孩一模一样，觉得她酷，维护她，给她“盖楼”等等，被采访者总是言之无物，只是夸多厉害。最好笑的是，她刚说完需要安静的环境，结果电话铃就响了，真尴尬。

她把回忆、恐惧和汹涌的情感作为无限的创作素材。“我没有伤害人，而是去伤害我的雕塑。”在修补挂毯的家庭长大，她学会的是修复而不是伤人。在年轻的时候失去双亲，却还没有真正地了解他们，年纪越大这件事的威力会越显出来，于是使用记忆作为创作素材，不断修复和扭曲那段记忆，不断重建父母的形象，尝试和解也尝试接近他们。我爱她足够诚实，因此她展现出来的情感与人类关系总是那么有说服力。

著名的女性艺术家Louise以大型蜘蛛雕塑而闻名，她是法国人，说着一口硬梆梆的英语，艺术的表达必须aggressive，但女人却要likeable，两者显然是予盾的。片子以ldo，lundo，lredo三章划分，是片末她的大型装置Tower的三个部分，她说艺术无关手法，技巧，材质，而是情感的表达。完全说到了我的理解

喜欢这个有趣的怪老太太。羡慕艺术家可以只描述自己的痛，因为自己是人类的一员，自己的痛便是人类的痛，而要用一生去表达的痛苦和思考都源自于童年或者年轻时的经历。是不是人到了中年之后，就再也没什么能真正震撼心灵的事了？蜘蛛是在讲述母亲，情人是父亲的情人，橘子是父亲和自己的互动。红色是痛是血液，而生活就是红色的。

紧锁的针线是连接在一起无法分离的手. Twisting来源于扭挂毯，efficient and powerful。that is to be a sculptor, to be aggressive。后面的歌“so hold me mom”。对爸爸的仇恨，tangerine，丑孩子晚上哭。拍摄手法很精妙。

作为纪录片给的太少了 很混乱 感觉导演没有规划完整 作为艺术家 她是成功的 混乱的 不安稳的 苛刻的 不肯放过自己的女性艺术家 原生家庭带来的影响使太多感情无处释放 转变为雕塑 与技巧材料无关 只是赤裸裸的感情释放 纯粹又饱含深意 Demons 成功的艺术家 不幸的童年 不完美的母亲

两年前在东京六本木见过她的大蜘蛛雕塑，那只蜘蛛现在成为六本木的标志，当时我并不了解路易斯•布尔乔亚 ，去松美术馆看了她的展，回来后又看了93年关于她的纪录片，惊叹于她能够如此直接而精准地将内心所有的脆弱和自我矛盾通过作品完全地展示出来，她所有的作品全是自画像，充满恐惧和痛苦