夏日时光电影

主演：朱丽叶·比诺什 / 查尔斯·贝尔林 / 杰瑞米·雷尼耶 / 爱迪丝·斯考博 / Isabelle Sadoyan
导演：奥利维耶·阿萨亚斯
语言：法语 / 英语
地区: 法国
编剧：奥利维耶·阿萨亚斯
类型：剧情 / 家庭
上映时间：2008-03-05(法国)
别名：Summer Hours
用户标签：法国,法国电影,JulietteBinoche,文艺,家庭,OlivierAssayas,茱丽叶·比诺什,2008
片长：103分钟
imdb编号：tt0836700

三兄妹齐聚乡下为母亲Hélène（Edith Scob 饰）七十五岁生日庆祝，一家三代子孙满堂其乐融融。饭后母亲却对长子Frédéric（查尔斯·贝尔林 Charles Berling 饰）提及到自己死后如何处理遗产的事情，Frédéric有点烦躁，不愿母亲提起这个话题。然而Hélène坚持把所有的物件下落安排好，她告诉儿子这间祖屋将会卖掉，她用一生去尊敬的叔叔、画家保罗的的画作又该如何处理等等，Frédéric则坚持这件屋子将会被保留下来，留给孩子们去传承下去。
　　几个月后，Hélène去世，一直在巴黎生活工作的Frédéric希望能保留祖屋，然而即将举家迁往中国工作的弟弟Jérémie（杰瑞米·雷乃 Jérémie Rénier 饰）和即将去纽约结婚组织家庭的妹妹Adrienne（朱丽叶·比诺什 Juliette Binoche 饰）因为不会再回到巴黎而赞成把祖屋卖掉。一切都如母亲所说的一样。Frédéric无奈地接受并着手处理事情。
　　在屋子出手的最后一个月，Frédéric的孩子们在祖屋开了一个盛大的派对，青春在这里上演，对祖辈感情的传承也许将以另一种方式延续下去。

第75届纽约影评人协会奖最佳外语片第8届华盛顿影评人协会奖最佳外语片(提名)第22届芝加哥影评人协会奖最佳外语片(提名)

评分真是虚高啊，法国电影自动加一星吗？~腆着个脸蹭北京奥运会热度的同时还不忘秀一把优越感，上学时老师早就说过欧美没落品牌一拿到中国来做马上就火了，由现时来看很显然我们把挣来的钱花对了地方，而他们么~怪我们咯~故意安插的亚裔背景人恰似博物馆里影影绰绰若隐若现的抢来的中国文物，中国的老年人都积极健身的同时欧美的年轻人在聚众抽大麻，毕竟，他们的“爸爸抽的时候可没被人逮到”~他们自然也可以~北京风和日丽乍暖还寒，公园的流浪狗嫌弃我带的食物不够美味，哈欠连连，欢乐谷就快重新开放了，与此同时，欧美老牌资本主义国家的政府在毫不犹豫的舍弃那些在战争和建设时期贡献最大的六十岁以上的老人，并强调“这都是中国的错！”这招不新鲜~世界大变局已经开始，人算不如天算 2020.3.31

当年在纽约看过一次，今天在法国Arte台上又看了一次。典型的法国上层有产者的生活素描+小挽歌。核心问题当然是继承权：财产的继承，记忆的继承，最重要的，社会关系、生活方式和情感世界的继承和无法继承。乡间老房子到底是不动产还是生活空间？艺术品到底是增值投资、家族记忆还是文化财富？大哥在巴黎中年危机，次子的事业机会在北京，妹妹要和美国人结婚。房子自然卖了，艺术品捐了（也是为了避税），给老佣人分一件纪念品这样从现实主义小说以来就喜闻乐见的桥段当然少不了。她挑了一个“普通”花瓶，只有对她而言，这才是一个活的完整的伦理存在，但不知道那才是博物馆想要的珍品。比诺什演女儿那是教科书级别的，“其实最像母亲的是她”。但主角当然是也只能是——长子。结尾是孙辈……算了，太多剧透了。

对Assayas来说好不一样的一部，不过考虑到他拍过私人采购员，这不过是另一个方向的尝试吧。不知为什么让我想起太多到灯塔去，time passes那章，一样的对一个接一个事物的描写，正如同电影两端中间的空当，正是在那段时间里，一切改变了。就好像电影里那些对事物价值的强调，不过是为了让我们也能感受到一个接一个事物被黑暗吞噬的感觉，nothing, it seems, could survive the flood. 有趣的是在这里连最后回来的惹人生厌的父亲都早早死去了，没有什么留下，是更好还是更坏？最后年轻人的party，家族的后代却带着男友翻墙离开已经不属于他们的房子。这么想第一部分也很像，和谐、融洽、所有人都得以尽兴，但暗藏冲突，一切都依赖女主人而存在。

我很喜欢！唯一的缺点是中间家庭的起承转合处理的太简单平淡。很好的段落是在冷静的处理完老人的后事和墓园问题后，大儿子在雨中开车时的哭泣。大儿子带人来检查艺术品时，不经意的看见老人在新电话机上留下的让他来装电话机的字条。忠心耿耿的老仆人数次回到老房子，却再也不能进去，只能在外面一圈一圈的看着空旷的房间，最后在女主人的墓前献上女主人最爱的花。结局处理的相当好，把落点放在了最年轻的孙辈上，看似冷漠的孙女也会在派对中想起祖母，流下眼泪，那些画永远在她的记忆里。古旧的房子充斥着摇滚乐，苹果电脑，新生的力量，不仅是与祖母的彻底告别和断裂，也是对祖母一辈青春的缅怀。过去的就永远过去了，祖母与保罗的青春与爱永远留存在了那些艺术品里，散落四方，生生不息。

四星半。阿萨亚斯的文本真的是太细腻、太值得不断去回味了，具有“生命力”的古宅随着故人的离去渐渐被肢解、被破碎，来不及回望就已告别。几场室内戏对话看得人如痴如醉，每个人在“故乡”面前都是不堪脆弱的，藕断丝连的记忆不断发酵，摆在美术馆中供人们参考的私密，无法共享的留恋都永远隐藏在那每一张素描画、每一条标签、每一个花瓶中，虽然被修复地完美，可它们背后的瞬间却再也无法重现了。这或许是他写人最纯真的一部作品，也恰是纯真的存在，才证明了联系的珍贵。恍惚我们才是站在窗外见证时间流逝的人，在现代蚕食下这些回忆似乎显得不再重要，它伤害的是那些多愁善感的留守者，他们也在学着如何说再见，尽管那也是被逼无奈，尽管雕刻的记忆如夏日短暂美好。

一個家庭的世代變遷和文化傳承，想想其實也是整個社會的。一個屋子和裡面的藝術品，對於母親和老傭人是生活情感本身，當母親走後藝術品即將打包，老傭人拿著一束花把花瓶拿出放在桌面上，說到這才是屬於它的生命力；對於兒女三人，是價值是將在世界各地生活的支撐，是不得不面對的全球化工作所產生的變化，他們把其文化價值送到了博物館；對於第三代則是僅有的一年一聚的記憶，在房子即將賣出去時與同學朋友舉辦的一個現代派對。每一個人如何給自己時代和自己的故事留下一些東西，一些價值？當我在看他們對家裡的那一件件物品如數家珍的時候，我突然想為我自己的「藝術品」做一個目錄，那是我個人歷史故事記憶裡，我賦予它意義的東西，它值得我自己記錄下來。

非常的纯熟自然，贴近人心，很多个场景虽日常但我看痴了，看似琐碎的对话引发无限联想，张曼玉前夫非常之飞。镜头平实流畅，行云流水，没什么刻意的东西，不制造戏剧冲突。这哪里是演戏，这就是人生而已，人走，茶凉，物散，子女们聚在一起的理由不再，上一代的秘密被说出也是淡淡的了。房子最后被最小的孩子们作为party场所利用，没有任何历史包袱和心理负担，说到奶奶的死会流几滴眼泪，擦干眼泪接着和心仪的男孩翻过那座墙去。老仆人得到了照顾了半辈子的主人的花瓶，她每天插花时会想起她，另一只被送到了奥赛美术馆的玻璃罩里。有谁真正地叹了口气。还是有些东西留下来了吧？后劲很足的电影。

家的核心在于家人，一个家的灵魂人物一旦离去，这个大家庭免不了会走向分崩离析的境况，这就是生活，感伤唏嘘，却也知不可追;正如片中75岁高龄的母亲对长子所说的:你们后辈也有自己的生活和烦恼，不要让我留下来的房屋和物品影响你们...果然是见过风雨和世面的贵族母亲，对生活的琐碎繁杂，人的局限无力感，一览无余，了然于胸;另，法国亲情片，看着格外顺眼和舒服，兄弟妹之间坦诚相待，真诚沟通，尽管意见相左，也没有争吵的面红耳赤，反而是心无芥蒂，真正地做到理解对方的立场和难处，投票表决，事后彼此间的感情也并没受消损，我们彼此尊重，爱而不同-)

弟弟妹妹对老房子的感情还不及家里的老保姆，虽然他们都以功成名就 在不同的城市有很好的发展，但是家族的根永远在那栋老房子，一家人的所有美好回忆也都在那里。当弟妹都提出要卖房子、卖古董分钱的时候，击碎了前半段一家人在一起的美好时光，再美好的回忆、再温暖的亲情都抵不过各自的欲望，这情况仿佛不分国籍、人种、阶层，令人失望。倒是哥哥一直恋恋不舍，只可惜他没有能力买下弟妹手中的遗产，无法将一切保持原状。当在博物馆看到母亲的书桌时，它仿佛已不再有温度、不再亲切。

很日常的法国生活，不过“水”真的很深。老人与孩子们的关系一点点地淡薄，风筝随风飘久了，手里的线也在不知不觉中消逝了。偶尔的探视，心不在焉的聊天，好似之前成长中的种种都抛之脑后，毕竟人还在。可当人不在的时候呢？（果然在艺术面前人的生命力太脆弱）人与家乡的联系就真的断了吗？永远不会，即便是一阵风也能唤起那份儿时的记忆。除了这一层，贯穿全片对艺术品的思考也令人沉默，放在博物馆的那些展示品和随意扔在家中的个人私有物哪一个是艺术品心中的归宿呢？

奥利维耶阿萨亚斯编导的法国中产知识分子阶层家庭伦理片，既有法式风情的松散浪漫的气质，又有东方式的命运苍凉的底色。母亲突然且平静的去世后，面对她留下的大量珍贵遗产，三兄妹需要讨论商量处理方法，最终决定卖掉租屋。在处理过程中，他们零星回忆起在此发生的细节点滴，方才意识到老屋承载了无数旧时光，但是生活终究要向前看，老屋对离散定居国外的他们也无甚意义。影片探讨家族亲情延续和代际传承问题。法国人的日常生活永远离不开艺术。

孩子们长大拥有自己的生活和故事，许多东西会随着老一辈的离开而消失，动人的回忆，不能说的秘密和没人感兴趣的故事，但总有一些东西会悄然传承下去吧。欣赏老太太Hélène对祖宅，对自己收藏品的态度，看的很开，知道孩子们的心早已飞走了，不希望遗留下的东西变成孩子们的负担。老管家的几次出场都很值得回味，大儿子Frédéric和妻子在博物馆的对话好感伤。花瓶是有生命的，当有花插在里面。房子是有生命的，当有人住在里面。

一个花瓶就是一个花瓶，但是在家人看来，它插了花沐浴在自然光中永远比在博物馆里被展览更有意义。不仅是关于记忆和亲情，也有关于艺术品在不同语境中承载意义的思考。母亲死去，屋子也不再属于他们；但是当女儿牵着男孩的手向林深处走去，这一切又好像没有失去。优秀的调度和配乐，七十多岁依旧少女的Edith Scob，还有飞升的北京房价。除此以外，还与《呼喊与细语》似乎有一种隐秘的联系。