|
推荐最新高分电影
|
|||||||||||||||||||||||||
导演: 达米安·沙泽勒
编剧: 达米安·沙泽勒
主演: Desiree Garcia / Sandha Khin / Jason Palmer
类型: 剧情 / 歌舞
制片国家/地区: 美国
语言: 英语
上映日期: 2009
片长: Argentina: 82 分钟(Mar del Plata Film Festival) / USA: 82 分钟
IMDb链接: tt1337193
公园长凳上的盖伊和艾德琳的剧情简介 · · · · · ·
A full-***ed song-and-dance, tap-and-jazz musical, Damien Chazelle’s GUY AND MADELINE ON A PARK BENCH boldly recasts the 1940’s MGM musical tradition in a gritty, verite style, resulting in an exuberant celebration of romance and music, and one of the most critically-acclaimed films of the year.
Guy and Madeline have been dating for three months, but the excitement of first love has faded. When another woman catches Guy’s eye, sparks fly—spelling the end of Guy and Madeline’s romance. But when things don’t work out quite as planned, Guy must decide whether to try to win Madeline back—even if it may be too late. Their story unfolds in a world of jazz and tap, featuring original music composed by Justin Hurwitz and recorded by the Bratislava Symphony Orchestra.
达米恩查泽雷的处女作，还是蛮不错的，关键是竟没有丝毫不自然与刻意雕琢，这一点很难得。此片不论是剧情发展、画面转场还是歌舞部分，都像流水般自然，可以看出导演一定的叙事功底与掌控力。开头和几个街景空镜以及洗澡那里的片段很好看，有点格斯范桑特的迷幻感觉。达米恩查泽雷年纪轻轻就已经在音乐、剧本、镜头语言上初步形成了自己的风格，关于灵魂的共鸣，关于爱情与梦想，生活和遗憾。从中也隐约瞥见些许端倪，发现了一些后来的爱乐之城的影子。但是只能说萝卜白菜各有所爱吧，觉得不错和打心眼儿里喜欢是两码事。就像我不否认爆裂鼓手和爱乐之城是不错的作品，仅从观看角度我也能讲出一些它们具体好在何处的话，但我就是喜欢不起来，每个人的认知不同，导致所感受的不同，我只能说这些作品没有刺入我的感官吧，就像浮光掠影一样。
镜头和转场由于预算的原因也太粗糙了，剧本被查导写得也太细节了！真的好可惜这么美的剧本完成度只有一半。。。好多地方都有《爆裂鼓手》和《爱乐之城》的影子！比如左右双布景下的快速转场，最后的餐厅之舞（完全就是拉拉蓝片头堵车舞的粗糙缩小版！），屏风剪影后女主角的叙述（米娅的歌！）。还有Justin Hurwitz的配乐！爵士风格简直处处都能联系到后面的两部片，真是完美真的有太多相似的细节了，好希望查导重新拍摄一遍这片，低预算也太可惜了
要是他的第一部片子我看的是这个，我肯定觉得这个导演很不行…镜头语言歌舞这些模仿痕迹很重，所以不能凭借一部片子打死一个人，但能出头还是因为爆裂鼓手的剧本写的好，还是要埋头写故事才行啊，不然也没有lalaland这种放飞自我喜好任性的作品了。另外和诺兰第一部长片比起来差距还是很明显的。不过24岁就拍出了自己的第一个长篇，还能有多高的要求呢，不能太苛刻。
相似的场景调度、配乐风格和主题表达以及Damien对老式歌舞片等的偏爱：可以看作LA LA LAND的创作雏形。限于成本的手持黑白摄影却具有不同于LA工整体系之外的流动活力，城市街头即景的随性捕捉，生活流式的偏散点化叙事。Damien其实有可能走上非好莱坞的道路，而不仅是目前的类型转向。（Guy和Madeline依然来自《瑟堡的雨伞》）
五万美元的处女作，各方面技术受限最后选择了手持摄影机和黑白胶片（不必调色）。可以看到达米恩主要的三个影像灵感来源：米高梅歌舞片、戈达尔和雅克·德米；爱情（生活）与理想的对立，传统音乐没落与向大众传播时如何保持内核的隐忧，这些早早地都成型了。所以达米恩才很想去突破自己的人设吧，《登月第一人》大概是迫切的想证明自己不再自我重复的产物。
Damien Chazelle的长片处女作，几万美元预算的歌舞片，致敬了爵士，同时也是拿16mm胶片拍的。因为预算问题，场地有所限制，所以只能在结尾处餐厅来一场歌舞戏，反而是点睛之笔，让人想起拉斯冯提尔的《黑暗中的舞者》，同时Justin Hurwitz的作曲也为本片加分。熟悉的波士顿街道，既是黑白的看起来竟然也如此亲切。
一度误以为《爆裂鼓手》是达米安·沙泽勒的导演长片处女作，直到知晓了这部电影，大屏幕二刷完《爱乐之城》便前来观影：开场的配乐就像是的原曲，爵士乐和部分歌舞也像是在
一度误以为《爆裂鼓手》是达米安·沙泽勒的导演长片处女作，直到知晓了这部电影，大屏幕二刷完《爱乐之城》便前来观影：开场的配乐就像是的原曲，爵士乐和部分歌舞也像是在
原来这部才是导演真正的处女作，同为歌舞片有很多日后《爱乐之城》的影子：人物剪影，高速摇镜，歌舞长镜头的痴迷，表达情感通过手部特写，餐厅欢乐舞段……导演室友的配乐原来这么多年前就这么牛。歌舞类似黄金时代阿斯泰尔那种感觉，但讲故事的节奏却似法国新浪潮。导演处女作的特写镜头简直多得可怕
要是他的第一部片子我看的是这个，我肯定觉得这个导演很不行…镜头语言歌舞这些模仿痕迹很重，所以不能凭借一部片子打死一个人，但能出头还是因为爆裂鼓手的剧本写的好，还是要埋头写故事才行啊，不然也没有lalaland这种放飞自我喜好任性的作品了。另外和诺兰第一部长片比起来差距还是很明显的
沙泽勒的处女作可以说有点头脑风暴式地将其之后作品的元素（音乐、运镜、故事）进行了堆砌，看似想要对新浪潮的风格致敬，但最终呈现的效果没有了音乐片应有的那种韵律，显得散乱。自然，这有低成本的原因，不过也有人为痕迹的锅，滥用大特写和手持镜头，看上去并不自然。PS：导演本人客串挺可爱。
artsy and pretentious！无字幕版，开始进入不了状态，到「boy in the park」才好转。女二跟男主是如此不相配，让人完全不担心结局。踢踏舞一段看得会心一笑，没有歌舞还是不行。导演受的风格影响是很明显可不能说他把这种风格用的好，不是法语片就没有那种味道
早上还没睁眼，脑子里就开始响起ALovelyNight的旋律，不断的纠结于到底是几度的关系在模进，以至于没办法睡下去了。太爱Damien了，无法抗拒的被他吸了粉。这部电影画面上来说确实就是个习作水平，但是故事和音乐已经有了LaLaLand的影子。Jazz复兴就要靠这样的人了啊！
