导演: 想田和弘
编剧: 想田和弘
类型: 纪录片
制片国家/地区: 日本 / 美国
语言: 日语
上映日期: 2009-06-13(日本)
片长: 135分钟
又名: Mental
IMDb链接: tt1295064
完全精神手册的剧情简介 · · · · · ·
想田和弦繼
嘛 好无聊(｡･ω･｡) 其中abuse infant那位母亲的故事在2019年的电视剧坡道上的家得到了很好的重现。很微妙的感觉去对比电视剧的美化和纪录片里强烈的震慑感。我的没心没肺不知道是因为我把自己代入成了那些suicidal的人并觉得无聊，还是说我就是无法共情自杀的人。这么说来很刻薄，但我希望如果我自杀，别拖拖拉拉影响身边人，就每天开开心心待人，开开心心决定离开。but I realize this is not possible for people with depression 我觉得可能是美国太万恶了 十万种心理疾病被define dsm和Hollywood大概是影响世界文化的原罪
复健094.这个患者说得好好，我完全认同。“如果你是健康的，是不是意味着你是完美的？我意识到没有一个人是完美的，一个人会被贴上‘健康’的标签，但他肯定有一些缺陷，就像我有精神疾病一样。”“健康的人有时是没有怜悯心的，不像这里的人，他们不了解我们的情况。”这是一个患者在考虑加入乐队时的顾虑。无知造成偏见，可是两拨人都没有什么互相了解的意愿，健康人有着高高在上的傲慢或是不切实际的浪漫幻想，病人有病耻感或者疲于向其他人解释，但其实他们有什么两样呢？影片中很多的护工都是患者，他们不说话你又分得清他们是医护人员还是患者么？给予一种疾病的关注，非隐喻的关注，平视的关注吧，影片视角做得好。
和《囚》等展现的世界全然不同，社区康复和精神病院规训两套方案之间有一道大沟，使得《精神》中的权力运作或曰歧视处在一个隐没的位置，医者的不作判断和患者的自觉（充满日常生活场景的复杂性和张力）与《囚》形成反差——反而对观者的凝视是极大极大的挑战，不是某一「机构」区隔了我们，而是某一「建制」要将这些不洁物排出体外。想田的摄影机陪佐了这个围绕山本医生的小社群的共生实践…生的强度啊！！
拍得和《囚》全然不同，诚然社区康复和精神病院规训两套方案之间有一道大沟，使得《精神》中的权力运作或曰歧视处在一个隐没的位置，医者的不作判断和患者自觉（充满日常生活场景的复杂性和张力）和与《囚》形成反差——反而对观者的凝视是极大极大的挑战，在这方面《囚》是讨巧的、也是陈旧和有限制的（因为据称，它规避掉了一些激烈的“发作”）
日本人拍攝精神病患的影像時，多使用馬賽克處理臉部，而想田和弘步原一男後塵，拒絕這種剝「人」的屬性，將其異化為象徵物的做法，拍攝了每一個同意攝製的精神病患的臉部特寫。值得一提的是導演想田和弘在拍攝過程中數次混淆了義工和病患的身份，事實上，所謂的「正常人」與精神病患並無幾步之遙。
想田和弘的观察电影，触及日本人心目中的敏感话题——自杀与抑郁症。被拍摄的主体选取较为零散，拍摄观念朴素。偶有佳章，但通盘缺乏摄人心魄的亮点。以个人之见，结尾略累赘。导演目前旅居纽约，诚恳亲切，是接触过的英文最棒的日本电影工作者。
我竟然15年6月1日的时候想看！还好今晚没提前离场，看到日本社会另一面。话说非中国人会不会心理都太脆弱，情绪疏导还是要靠自己，生存总会有压力，自然选择，身边也要有好人，很多事转移注意力或者直接面对就好，不用太敏感太在意。
我要气死了想田导演的片子就这么难找资源吗，好不容易找到了声画又是不对位的，字幕也翻译的乱七八糟。如啃生肉一般看了差不多两个小时最后实在顶不住了。中间山本博士给其中一个病人画的两个图，一个环形，一条直线，很有意思。
看想田和弘的《港町》和《牡蛎工厂》都有一种慢节奏的平和安详的感觉，像是走在一个被时代遗忘的小镇里。但是《完全精神手册》却看得我昏昏欲睡，大段的缓慢的访谈真的太催眠了
这是peace的缘起吧，都是可怜人，尤其在社会关系这么严苛的国家，生存空间真的很狭小了。批判小泉政府和《选举》还是保持一致。希望写诗的那位哥们能出成诗集。
想田和弘。关于“精神病”，不要把自己当“病人”，也不要把别人当“正常人”。大家都一样，都是“人”，都不是“完人”。所谓的“精神病”，可能就好了一大半。
诚意可嘉，力量不足。取材对象太多太散，最后也不知道这片的表达重点在哪里。就像啪啪啪全身舔一遍，就差一点点就可以一库了！可就差那么一点点，让人好泄气！
一个下午看了三个纪录片，这是最后一个，看完心情沉重，外界很难理解真正抑郁病患者的世界，所以才与他们隔离的越来越远，那位把自己孩子杀死的母亲，唉。
