剑电影

东和大学的主将国分次郎（市川雷蔵 饰）出生于一个富裕殷实的家庭，经营公司父亲常与情人厮混，母亲则尽享牌桌的乐趣。与父母相比，次郎有如生长在泥沼中的一朵白莲，他的心地纯净无瑕，自顾自活在纯粹的剑道世界里，对世俗的一切全不上心。担任主将以来，次郎一门心思扑在剑道部的建设上来，将夺取全国大赛冠军定为终极目标。为此他亲加训练，还时而从父亲处筹款资助剑道部。他以苦行的风格管理着这群充满朝气和干劲的年轻人，但是却遭致周围人的非议。因竞选主将失败的贺川（川津祐介 饰）心生忌恨，时刻企图将这个纯粹近乎神明的次郎拖入泥沼……
　　本片根据三岛由纪夫的同名原著改编，系导演三隅研次“剑三部曲”的第二部。

造神，然后用对立角色的鄙陋来衬托神的伟大，这种教化故事已经看腻了。片末从老师到学生所有人流泪来一番自我批判，尤其显得强行而令人生厌。专注是件好事，但将专注发展到禁欲苦修，那就见仁见智了。如果国分只是在这一点上偏执，尚且只是一种个人选择。可他竟然为捍卫自己的”强大和正直“而选择了死亡。这不仅是钻牛角尖，而且根本不能成立。请不要把国分的行为和屈原相提并论，两人所处的大环境完全不一样。当国分赶走偷猎者、教训无赖学生的时候，得到的难道不是肯定和赞许吗？教练对游泳一事的处理难道不是公正的吗？国分对队员如此苛刻，很难想象队员对他没有怨恨。但电影中，队员们对他是信任的、尊敬的，只是他们的定力不太强而已。然而就是这样平常的弱点，国分都不能忍受，或者应该说不愿意承认其存在。恕我无法认同三岛赞美死亡的审美观。

勉强及格。“一个人要么强大而正直，要么就该自杀”，三岛的原作，男主多少又是他的自况，三岛一次又一次在作品里排练自杀，并且在这里赋予男主的自杀一种精神力大获全胜的意义。故事以大学剑道部备战比赛为背景，以自比太阳、不近女色、代表超人的神性男主角市川雷藏和副将川津祐介的较量为主线，演示世俗立场如何在压倒性的神性精神力面前冲撞、反弹，最后折服的过程。电影有几段异常冗长的特写，比如川津祐介面壁和市川雷藏俯卧撑，这种镜头已经不是在写心理，而是展示精神，当然从剧本的层面来说，是个有点匠气生硬的设计。三隅研次黑白片对黑白灰的构图经常别有风味，这里用了不少非对称的中景构图（比如在校园枯树旁聊天那场戏），身份的阶层感与构图的冲突感在画面中并陈，形成流动的张力。市川雷藏留了头发也很帅

这是他不愿意看到的世界，这是他不想深处其中的世界，很多人早早的远离了，一个剑字代表了多少东西，当我们还能握住自己的剑，当我们绝望到只能着眼于当下而不敢思考未来，未来是什么？是一个绝对扭曲的未来，纯粹，纯粹的人生究竟意味着什么？纯粹或许是最大的罪，再往前踏出一步，就堕入一个撕裂我们的世界，一个睡在别人床上执着于爱别的男人的女人，整个社会的不自主的趋向，纯粹之人被无限打压，嫉恨，一个人要么纯粹，要么死去。只为活着的奴隶，只为拱白菜的牲畜，只为妒忌那些自己得不到之物的女人，不断寻求激发自己骚性又立刻厌倦的女人，这个世界剑只能折断。

“国分次郎的诞生，确实是一个时代的误会”“他身处诸多诗的圈套之中却全然不知，从容不迫地穿越了过去，穿越了为了他而准备的圈套，也就是那围拢过来的一切”，这部电影无视了矛盾与复杂，把小说前部分出现的话挪到了最后："One has to be strong and upright, or commit suicide. There is no other option."（我看的版本只有英文字幕）并过度发挥地解释它，从而达到让男主看起来像个纯粹的傻子的功效

8.7，改编自三岛由纪夫作品，三岛由纪夫也参与了编剧，电影完全符合他的气质，男主国分满是自况之意。国分出生于一个富裕家庭，是大学剑道部部长，但他只追求简单的生活，活在纯粹的剑道世界里，对书，音乐，女孩子都不感兴趣。别人问他有什么生活目标，他说是“目前的满足。只有剑，没有其它。”在剑道部他代表着绝对的精神力量，在集训时，队员违反他的规定偷偷去游泳，他不知如何负责，最终选择了自杀，留下遗言说“一个人要么强大而正直，要么就该自杀。”

这剧情真难评，腌制入味的日本人阴间混沌精神状态考察，果然是只有三岛才能写出来的东西（。首先时代剧雷藏肯定大于现代剧雷藏，其次出演三岛作品也不是第一次了，角色气质贴合但结局显而易见。感情方面有崇拜者学弟死心塌地和竞争者同级相爱相杀，性格方面坚强正直神性总而言之三岛自设我推我自己。个人魅力方面划重点，美しい微笑，让旁人深陷沉沦的或是羡慕嫉妒恨。有百合花拭去脸颊血迹的洁，也有拧断鸽子颈部冲动之瑕。

一看就是三岛的原作。“一个人要么强大要么自杀。”男主国分就是三岛本人的写照，他们最终都面临了同样的结局。剧作通过展现剑道社长国分的日常与承担错误时突如其来的自杀行动，将神性的纯粹强大与世俗的软弱伎俩划出对立，两者长久的博弈也是以最终男主自杀的方式确立了神性的完全胜利。不容鸟儿肉体的磨损而采取死亡的解决思路，不愿被任何污点染指的纯碎人格展现，很多都是属于三岛的作者气质。

7，完全是个武士道电影，理想主义、坚韧不拔、为了目标一往无前甚至不近女色，电影里的国分完全可以看做是三岛个人精神的翻版，对于三岛来说，为了理想殉道并不可耻，在最绚烂的一刻死亡，不仅是人生的圆满，也是对旁人的激烈和鞭策。不过电影假如能在自杀那一刻结束会比较好，结尾那一段太教化了，也有点把国分神格化、圣人化的倾向，这个立意就落了下乘。

7.0一个理想主义用近乎偏执的方式抵抗世界，发现改变不了任何人而走向灭亡。国人信仰的其实是司马懿这种只要赖活着总有希望，而日本人崇尚不成功便成仁，决不苟且，其实这片子很适合国人观看学习的。川津祐介可以说是日本的詹姆斯迪恩，反叛纵欲、引诱他人突破道德的禁区的银幕形象令人影响深刻。（观感蛮日本新浪潮的）

"Quote"三岛由纪夫，硬朗，在太阳的青春里，连阴影也成为孕育雷暴的能量。你说思考未来是琐碎之事，人应当只专注眼前，而眼前的剑，就是你的所有。可你心是武士心，现况却是工业社会，这理想主义悲歌，精神气焰可取，实体日子难熬。但三岛永远能获得最后胜利-自戕而保全自身。

贯穿了三岛的自杀美学。三岛是悖论，为了呈现极致他常选善恶迂回的背景，他要在两者的含混中（无边界之处）走向自己的边界，救回鸟雀却将其杀死：伤害出于已预知徒劳。他还悖于刚与柔：百合拭去脸上的血迹，三岛所求的纯洁之极致中， 美何其纤弱细腻。现实世界必将令理想化的三岛感到钝痛；影像弱了点

一位大学同学很像国分，性格和长相都很像。只是他出身贫寒，所以为人更入世。主题是国分这个理想化的『剑』式人物对比日本社会的不纯、软弱、肮脏与腐败。能看出三隅研次仍然在探索宽银幕技巧，很多场景还是用门柱切割成4:3。摄影简洁有力，剪辑几次跳轴，好像『日本电影风格』这种东西确实存在。

看开场台词就知道原作出自三岛由纪夫，硬朗，在太阳的青春里，连阴影也成为孕育雷暴的能量。你说思考未来是琐碎之事，人应当只专注眼前，而眼前的剑，就是你的所有。可你心是武士心，现况却是工业社会，这理想主义悲歌，精神气焰可取，实体日子难熬。但三岛永远能获得最后胜利-自戕而保全自身。