萨特本电影

讲述关于特权和欲望的邪恶故事：奥利弗（巴里·基奥恩 Barry Keoghan 饰）努力在牛津大学里寻找自己的位置，他被魅力迷人贵族气派的菲利克斯（雅各布·艾洛蒂 Jacob Elordi 饰）所吸引，后者邀请他去到自家庞大的萨特本庄园，度过一个永生难忘的夏天。

第81届金球奖电影类 剧情片最佳男主角(提名)巴里·基奥恩第81届金球奖电影类 最佳女配角(提名)裴淳华

先不说这电影的剧情本身，这部电影继承了导演上部电影的美学风格，包括音乐选择、场景设计、镜头运用等等，其次导演她把Felix拍的太美了，这是我给两星的理由。额外再提，虽然这个电影本身烂的有点令人无语，但是Oliver和Felix的在迷宫里的那段对手戏是我今年最喜欢的一场戏之一，那一刻我真的相信Oliver很爱Felix，那种病态的、脆弱的爱，虽然最后并不是如此。哪怕在Saltburn里裸舞那段拍的有多好，都无法掩盖最后反转的愚蠢和毫无张力。导演本可以让这个电影充满荒诞的张力，却要把一切打碎之后进行一场自我胜利的意淫，导致整个故事泄气。所谓的做戏做全套，说的就是Oliver，导演让他骗过所有人，也恶心到了所有人。这部电影除了演员的演技和美以及导演的病态美学风格你还略能欣赏一二，其余大可不必。

3.5英式old-fashioned版《寄生虫》。逆天..无论是被当做噱头的浴室镜头还是后面的坟场镜头..都很逆天（但其实我还挺喜欢那个坟场镜头的，即使用文字转述一下都特别有张力，可能来自于行为性质和环境的在情绪上的强烈对比）另外不知道该说男主是演技太好了还是选角形象和表演上特意的..真的完全就是一条阴湿蠕虫。其实片子里有很多高光点，比如被寄居的一家人：妹妹、侄子和父亲或多或少都觉醒了；一家人在人前人后的两面派与典型的刻意维持自身体面的行为对比；男主对症下药的“理性”和“冷血”，都增加了影片厚度。但我觉得男主最后的反转——动机上彻底将其变成了一个“反派”，事件和变化显得更简单了，反而很工业，成了减分项。若是没有刻意铺垫的反转，而是因爱生恨以及各种落差导致的扭曲和被激发，人物会更有吸引力，

导演故意将前半段故事拍的像《天才瑞普利》，又或者《故园风雨后》，中间又让人感觉很像《寄生虫》。一个底层loser爱上富家公子或者一个生不逢时的天才吊打资产阶级权贵的故事。全片都是糖衣的饱和色，但基调都是阴冷黑暗的。后1/3故事急转直下，loser不是真loser，疯批是真疯批。他吃掉了这个大宅子里的一切，还要把盘子舔干净。他为何会这样？因为电影名叫萨特本，这个大宅子才是主角，吸引了一批又一批的祭品，吸干他们的血。就像以前的Eddie，死去的Poor Pamela，娇生惯养的Farleigh，万人迷Felix，神经兮兮的妹妹Ventia，疯疯癫癫的父亲James，空虚悬浮的母亲Espeth。Oliver最后独享了萨特本古堡，但其实更像萨特本古堡更新换代，换了一个主食而已。男主演得太好了。

欲望是一种近乎沸腾的液体，当主角在逐渐失控的欲海中航行，裸露和奇行既是汹涌情绪的可视化也是对观众的挑衅和冒犯，但Emerald Fennell的高超之处在于对那些桥段的处理并不会让我感到不适。她的审美优越到能把Barry和Jacob这对丑人都拍得顺眼了不少，更不用说哥特式古堡内满是巧思的美术布置，看了几个导演的采访后我已爱上这个女人的幽默和大胆。片尾胜利之舞的路线恰好是初访城堡时参观路线的逆行，作为隐形outsider的Farleigh其实是Oliver的对照组/竞争者。比起迷宫中半真情流露半目的性的坦白，唱精心挑选的Rent时对着歌词下意识的停顿才是Oliver没能骗过自己的时刻。Barry的杰出表演会让我回想起以前被亚当司机的演技折服时那种莫名的羞耻感（。）

开局一般般，越往后看越喜欢的英国男版钮钴禄安陵容（不是）开局甚至可以说很俗气，小镇做题家安陵容进入牛津这种贵族名校被失落淹没，又被高贵帅气的甄嬛搭救成为朋友，一路带进高贵奢华的贵族圈子之后腐化堕落离开不属于自己的世界的故事看得太多了，甚至几乎想关掉看别的，但男主的无所适从、被拿来怜悯调笑的感觉真的太切实了。一路直到第一个小时过去，你开始觉得这个故事没有那么简单。到中段，一切的秘密都被揭开。接下来的内容仿佛黑化爽剧，但节奏铺得实在太好了，中间祺贵人的起起落落也令人舒适，几次蒙太奇都剪得情绪飞升，剪辑立大功。非常喜欢，尤其到了后半段脑电波完全合上了的时候，每次都能恰好走在剧情前半步猜到的感觉实在太快乐了。最后管家第二次打伞那块真的忍不住笑了，英式地狱笑话??

2023.12.21 Leeds Vue 第一次走进英国正儿八经的院线（之前那个是艺术院线），浅浅吐槽一下7:35进场然后我足足看了半个多小时的广告正片才开始这件事??这点倒挺适合看电影喜欢迟到的朋友哈。 关于电影，太棒了，我喜欢内核那种黑暗、阴郁，和Saltburn那个阳光明媚的夏天形成鲜明的对比，以及我好爱这种极尽华丽，最后却让你看到所有这一切浮华慢慢decay，仲夏夜之梦的花园里飞出的不是蝴蝶，而且飞蛾。墓地那场戏我整个人??这个表情，以及最后全裸在盐烧的豪宅里跳舞，自恋地享受自己的胜利，喜欢这种有点psycho的美学。它确实有点点寄生虫的影子。不知道为什么豆瓣分这么低，身边几乎所有本地朋友说起这部片子都是一致好评，大概因为文化差异吧。

“萨特本”并不是将人越描越黑的砚台，却是将内心丑恶无限拓展的放大镜。当原本扭曲的内心已经拒绝所有良善与纯真的存在，放大镜里灯红酒绿的梦幻便不再是让人兴奋的催化剂，却是带人走向毁灭的剧毒砒霜。在品尝过毒药的炼狱后忍住万千折磨重生之后便可以将一切的假模假样抛之于后，可以把所有的味道一股脑灌入早已失去知觉的食道，可以毫不动心却也完全不犹豫地流下一连串鳄鱼的“悲伤”眼泪，更可以解脱所有束缚在由自己搭建起的王国里自由飞翔。因为我已经在复活之后将你们连着骨头渣子一起吞没，将过去的那些所谓“属于我的阴影”抛到我再也不会去理会的角落，我就是此处的神，从盐灼之痛中奋力起身的神，没人会知道我是邪神，永远不会有。#年度十佳候选

年度最WTF电影，强塞了许多大开眼界的猎奇桥段把这个关于人性幽暗扭曲的俗套阶级逆袭故事包装得邪恶又病态，颇有刻意哗众取宠的意味。狠毒猎人以柔弱猎物的姿态出现，躲藏在暗处虎视眈眈，处心积虑地伪装接近，寄生上流贵族圈的附骨之蛆一步步侵蚀宿主直至将其吃干抹净，挫骨扬灰，saltburn犹如一座深邃的欲望迷宫散发着致命吸引力，不可避免使人陷入沉沦的漩涡。放狼入室，引火烧身，沉溺于纸醉金迷的奢靡生活中放肆享乐，对悄然逼近的内部危险浑然不觉，豪门瓦解，庄园易主，曾经徘徊在外的老鼠终成霸占巢穴的豺狼，如此荒诞的结尾无疑是对富人阶级的天真愚蠢一记辛辣嘲讽。

选角好，美人就是用来毁灭的，看到中途便能猜到结尾，不意外，可受伤的毕竟是美男，还是会心痛。导演很会拍，连巴里都能拍出邪魅的性张力，厉害。故事是老生常谈。喜欢舔舐浴缸的画面，把那种贪婪，邪念，表现得淋漓尽致。男人的心机，对同性的嫉妒，为取得财富的不折手段。国内有个男性创造的男本位恶毒词语，大意是“专找江浙沪独生女”叫“吃x户”，同样的变态，电影中途想到这个词。如果老中能拍，估计能是这个方向。音乐摄影构图都挺好，看故事只有三星，其它部分额外加一星。

又是一部缝合产物，把鸠占鹊巢的类型向 名典抄了个遍，无法有效的融合拼贴，所以剧情呈现的乱七八糟，人物行为逻辑集体降智，对白也写的极其糟糕，故事走向最终也毫无悬念，倒是几场性欲场面有很强的性张力表达，大尺度猎奇，兽性行为无下限，舔经血，喝洗澡水，坟前自慰，女性导演拍爱情戏的反面素材貌似更得心应手，一类撒手背叛纲常伦理的思维大解放，借窥探，凝视，亵渎来表达欲望和病态，挖掘人性之恶，以夺取，征服，毁灭，独占为戏剧肌理，实现阶级反差，以性喻权，

本来以为是一个英国庄园版的爱而不得/cmbyn的summer fling...结果真没想到hhh Barry Keoghan was so good tho like daaaaaaaamn only regret was i shouldn't have been eating while watching this...i mean the drain scene and the grave like bruh

【2】脑残程度堪比《消失的她》。装神弄鬼满天响雷放炸屁的典型。风格怪大缝合，《故园风雨后》+《天才瑞普利》+《寄生虫》看太多，想要挖掘人性的恶和制造黑暗童话，反射现实阶级差，却大锅炖屎。一种极端的暴发户审美，看到结尾的解谜真的活生生气笑了。逻辑，底盘绷不住，富人之蠢，穷人之精，沦为笑话。想着再差也是《故园风雨后》+《巴比伦》mini，没想到是《满城尽带黄金甲》plus。你说惊不惊喜，幽默不幽默。

3.5/10。仔细想想，2023年观影有两次真正“冲击”到我，一次是陈哲艺拍了《燃冬》，另一次是《前程似锦的女孩》导演拍了这部，不过回头看一切都是有迹可循的。对《圣鹿之死》的粗糙模仿，甚至真的出现了鹿角cos？！（人兰斯莫斯都拿金狮奖了）最后自以为是的揭秘俗不可耐，我白眼翻到十二指肠，这些所谓的英国贵族可以来上海演小时代了，期待埃默拉尔德·芬内尔和郭敬明的联合指导——《小时代5：萨特本庄园之夏》