天外魔花/盗墓者电影

导演: 唐·希格尔
编剧: 丹尼尔·梅因沃林
主演: 凯文·麦卡锡 / 达娜·温特 / 拉里·盖茨 / King Donovan / 卡罗琳·琼斯
类型: 科幻 / 惊悚 / 恐怖
制片国家/地区: 美国
语言: 英语
上映日期: 1956-02-05
片长: 80 分钟
又名: 夺尸者入侵(台) / 人体异形 / 人体入侵者 / 盗墓者
IMDb链接: tt0049366
天外魔花的剧情简介 · · · · · ·
医生米尔斯·本耐尔（Kevin McCarthy 饰）正出差参加一个医学会议，期间他接到护士（Jean Willes 饰）的电话，称其所在的小镇病患激增，本耐尔医生只得匆匆赶回。但是小镇的情况却让他心生疑虑，当本耐尔回来时发现，大多数的门诊预约已经取消，而前来看病的患者则令其备感陌生。虽然病人们能一一说出小镇上的生活细节，然本耐尔却总认为他们并非原来的居民。
不久本耐尔的朋友杰克（King Donovan 饰）和泰迪（Carolyn Jones 饰）组织了一个派对，聚会上，本耐尔终于发现了他百思不得其解的事实真相……

1956年麦克锡主义盛行，乃至整个好莱坞充斥着对共产主义的极端恐慌和恐怖遐想。本片意味着这一切，软科幻类型外来物种，可以复制人样，生活在小镇里，它就是我们身边的正常人，无法分辨直至我们一起同化 曾经有人害怕，说妈妈不是妈妈，叔叔不是叔叔，待思想同化后便一切相同。人们生活不在烦恼，一切快乐。但是没有感情，面无表情，空洞的思想，宛如机器，思细极恐。精神上的恐怖片比肉体来临的丧尸要惊悚，因为你面对的是旁人的麻木，以及深渊的凝视。本片采用倒序插叙节奏良好，配乐以及镜头都是精彩。另外几处反转和惊吓，JACK前去求援，本想到其早已同化；主角听到动人的音乐，本以为有正常的人类，但发现了更多的大豌豆外星生物种植，被异化的人关掉音乐；最后面对川流不息的车流，无人相信主角，大俯视镜头展现主角内心的卑微和无奈

“植物化身僵尸”，较早的人体替换软科幻片，像是抻长一集《阴阳魔界》，《怪形》《世界尽头》与之有相似之处，睡眠中入侵则联系《猛鬼街》；意识形态渗透具象化，你的朋友、亲属、恋人，说不准谁已经被洗脑拉拢（不再是原来有感情的ta了），共产党亡我之心不死，你们休想登上我理智的高地将我同化，用姓麦卡锡的男主角讽刺麦卡锡主义可还行；豆荚里长出人，怕不是个生物3D打印机，影片最大bug是两具身体的存在问题没有解决；人群在广场上聚集的俯拍镜头非常惊悚了，那种乌合之众在光天化日之下碾碎你轻而易举的恐惧感；结尾没有一黑到底有点失望，（虽然我想看《伊甸湖》式的羊入狼窝）但结合那时美国国情也能接受吧：共产主义小范围扩散，但被麦卡锡同志及时阻挠扼杀了，hooray！（女主真是美，娇俏可人儿）

第一部改编前后某些重要场景的剧情还是满接近小说的（当然小说看的是后来的重写版，旧版不知道怎样），但也只是相对于之后的改编而言，实际上还是差别巨大的，而且从此展开了着力改编于一个完全不同的偏黑暗的结局的系列传统。不过旧电影的时代感放今天完全可以看成是prodctionvalue了，真的挺加分的。而且最后在车流中奔走那段，真的有点童年回忆的意思了。感觉可以跟约翰·卡朋特的《极度空间》配着看，当然类似的替身综合症（CapgrasSydrome）的电影可以做成一个豆列了，像西恩·埃利斯的《破坏欲》美剧《Ｖ星入侵》之类的，岩明均的漫画《寄生兽》也可以极端到这种全人类换掉的全球化替身的设定。

7.0/10 剧作结构简单，从剧情来看只能算中规中矩的商业电影。但联系到影片上映的年份是1956年，“魔花”又或许是对刚“失落”不久的麦卡锡主义再明显不过的隐喻了。外太空来的繁衍能力极强的种子能够在人类进入睡眠状态的时候夺去思想、取而代之，然后不断地将种子扩散到各地，整个过程的进行也并非明面上的强制。极端右翼思想就是在人们“睡着”——即意识最薄弱的时刻，入侵思想、使其同化为毫无独立价值的个体。大概所有的political ideology都是这样吧，明明是没有实体存在的东西，却能以惊人的繁殖能力迅速的占领整个人群，不断吞噬剩下的世界。

以前的科幻片真的很富于创造力和思考性，可能是大战余烟未消，隐忧和恐惧时隐时现，情感有冲动、非理性的一面，可就是这种“瑕疵”，才让人类变得有生命力，完美的生物其实是一个极其可怕的概念。弹幕快把我气笑了，有人说女主拖后腿、女人就是坏事之类的，首先，演员按剧本表演，其次，第一次逃命，能专业堪比邦德么，第三，男人女人，都有自己当然优点和缺点，那性别说事很不科学。种族、性别、地图炮，那一样都是站不住脚的，为什么这么多人不愿去辩证分析，而一味坚持偏见呢。因为懒惰和固执，他们不去调查求证，只会寻找对自己有利的部分。

电影的叙事手法可圈可点，由于年代的原因导致了题材比较老套。外星人侵略地球这种老掉牙的剧情，对于2020年的人已经有点腻了。放到1956年那个年代还可以接受，说实话我觉得这个编剧有点歧视女性，最后环节都是男主角的女朋友处处挖坑，我都怀疑他跟外星人是一伙的，她一直在装，像个正常的人类一样。掉个衣服啦，引诱同伙来抓男主，跑的中途跑不动了，让男主放弃抵抗，男主让她好好伪装，结果刚一出门就开始大喊大叫，真觉得这个编剧跟女主角有仇。故事叙事三星半，音乐两星半，演员四星，演技四星半。相当不错。

这片被解读为反麦卡锡主义有点牵强，核心概念可能来自生物学中的宿主操控，但有很大的亲和力：在人际关系中，是情感真实对认知的根基作用，菲利普K迪克用赛博填充后，把这套真假游戏玩得很溜，而当舞台变为小镇的自治集体，就可以嗅出异化、主义、意识形态、反乌托邦的味道（快来*脑吧你会喜欢的）。布拉德伯雷写过一篇《黑皮肤，黄眼睛》，从另一个角度展开人如何变为非我族类。影片技术上比较粗糙（男主潜入地下室剪辑和打光有连续性错误），但文本还算扎实（fear之吻），巨型豆荚既恐怖又丑萌。

以前看过的另外几部有关“外星人窃取人类身体”电影的祖师爷级别作品。即使科技水平因为年代关系而落后，可恐怖氛围的营造却可谓同类题材中的上佳水准，所谓“无需特效也可以拍得很慎人和科幻感十足”。导演在节奏把握上也是做得够出色，所以全片每一分一秒都让人不敢分心。本片另外耐人寻味的就是：无论观众将其当作纯科幻惊悚片还是“重度”政治隐喻片，都能看出不少东西且让人过目不忘。也许这也是本作作为同类题材中如此经久不衰的原因吧(后来还有好几部翻拍或是致敬的作品)。

因为《伯纳黛特去哪儿》的一句台词，终于看了这部噩梦一般的电影（《小小乔》的安利都没有做到），是一种不敢睡去，又醒不来的心有余悸。 （早上做梦的时候还在想怎么把上一层梦改成剧本，醒来后只记得想表达的主题却忘记剧情，太可惜了） 这部片在如何表达噩梦的镜头语言方面是个很妙的参考范本

看见拍摄的年代 有点震撼了克隆人概念的最早模型吗里面也有更深层次的东西 比如群体对个体，比如对人类随着年龄的增长，变得越来越冷漠的事实。。。突然有个问题，如果豆荚出来复制的人，那么原来人的肉体哪里去了呢。如电影中描述，都是豆荚中的复制人，在真人睡着十二，偷取真人的意识思想，变成复制人，那真人的肉体呢？女主为何不用豆荚的复制人，而直接睡几分钟就成了复制人了呢。

冷战结构下高度政治化的影片，麦卡锡主义的白色恐怖，苏共的威胁。虽后来多次被模仿，但也从在未被超越，不同时代创造不同的政治背景，当时人们是有这一个明确的 真实的 亲身体验和参与感在其中的，而现在了解那段历史的人，将其称作经典。但实则我们所处的时代，已经再也不能体认当时人们在影院内外，所形成的高度同质性的那份真实的感受。

影射意识形态渗透迫害间谍战/人通过mind认识世界却认识不了mind本身这样的mind又能否真正认识世界呢/我们本也都在渐渐流失人性被异化变冷漠只是在危机面前才被激发出反抗的力量/回想起看致命魔术和盗墓笔记青铜古树复制人段落时的鸟肌感异形和怪形是暂时寄生+cult化死法而非风平浪静地长久替代

7.5// 外星植物入侵颇有想象力，浓重的时代象征，麦卡锡主义就是一场集体癔病。然而，这种最容易联想到的解读如同豆荚一样单一化和泛滥化，也并非导演本意。人类对于抹除七情六欲和单调划一的生活模式的恐惧，是更深层的喻示。小成本制作，其衍生出的心理惊悚却远大于后来的很多硬科幻。PS.女主真美啊