陆上行舟电影

20世纪初南美秘鲁。痴迷歌剧的白人菲茨杰拉德（克劳斯·金斯基 Klaus Kinski饰）被当地人称为空想家“菲茨卡拉多”。菲茨卡拉多经常做出一些令人无法理解的举动，尤其当他在巴西的亚马逊大剧院欣赏到世界著名男高音卡鲁索的演出之后，居然萌生出要在秘鲁小镇上也修建出一座宏大剧院的疯狂念头。为了获得足够的资金，菲茨卡拉多接受了当地橡胶大亨向他提出到神秘恐怖的乌圭里亚林区进行收割的任务，一段惊险刺激的旅程随之开始。
　　由德国著名导演沃纳·赫尔佐格执导的影片

可以配合纪录片电影梦一起食用，金斯基是去救场的，所以正是这个原因赫尔佐格才忍受了金斯基乱发脾气吧，毕竟把他鲨了，再也找不到一个疯子来救场了！金斯基在电影里经常流露出不仅仅是疯狂，反而是孩子一般的无辜，头发是南辕北辙东奔西跑，让人甚至生出怜爱！让他扮演这个想在热带雨林建歌剧院的疯子真是太合适不过了！最感动我的是清晨一堆原住民小孩和猪等他放歌剧，他对猪说，等我建成歌剧院，一定要给你安排个好位置。第二个感动的是结尾处他真的请来了歌剧演员，他们的服装好像是从油画里走出来一样，有些庄重又有一点儿梦幻。还有男主在宴会上碰壁，女主带着她调教的女孩儿们离开，她们真高贵啊。从另一个大佬那里买到破船，跟船长他们相处，感觉他们也被男主的执着所打动，都成了他的心腹，交给船长一沓钱去买东西，好像地下d接头，透着稳妥！

"…He was the first white man to set eyes on Niagara Falls. When he returned, he told of waterfalls more vast and immense than people had ever dreamed of. No one believed him. They thought he was a madman or a liar. They asked him, "What's your proof?" He answered, "My proof is I've seen them.""

我也不知道如何评价这部电影。反正就是一部现代启示录，代表现代资产阶级的男主人公 who 好么央儿的非要在大山上开船，代表欧洲中心主义立场之外的全球化的南美土著 who 秉承着完全不同的价值使命却稀里糊涂的被资产阶级利用最后又摆了资产阶级一道，代表古典资产阶级的男主人公的开妓院的情人 who 和现代资产阶级一脉相承又温情脉脉。反正我看的时候，满脑子想的都是两件事。第一，这个故事跟elon在中国建厂造特斯拉非常相似，四十年过去了，现代性一点没变，全球化也还是那么没出息；第二，我一直相信前世，我有一世在天桥弹琴算命，有一世下南洋在新加坡和东南亚人做买卖，还有一世在热带雨林，所以看这种热带雨林电影或者《光明共和国》《猴杯》这种作品总觉得特别熟悉。

20世纪初南美秘鲁。痴迷歌剧的白人菲茨杰拉德（克劳斯·金斯基 Klaus Kinski饰）被当地人称为空想家“菲茨卡拉多”。菲茨卡拉多经常做出一些令人无法理解的举动，尤其当他在巴西的亚马逊大剧院欣赏到世界著名男高音卡鲁索的演出之后，居然萌生出要在秘鲁小镇上也修建出一座宏大剧院的疯狂念头。为了获得足够的资金，菲茨卡拉多接受了当地橡胶大亨向他提出到神秘恐怖的乌圭里亚林区进行收割的任务，一段惊险刺激的旅程随之开始。 由德国著名导演沃纳·赫尔佐格执导的影片《陆上行舟》，荣获1982年第35届戛纳电影节主竞赛单元-最佳导演奖并入围该届金棕榈奖提名，以及入围1983年第40届金球奖最佳外语片提名。

「奇观」电影。亚马逊河上飘浮着氤氲的雾气，在荧幕上恍若朦胧的梦境。导演更多的是在借一个偏执狂的视角来反应文化与意识形态；文明与原始；工业与自然之间无可避免的冲突。当几百吨的货轮在雨林中腾空而起，当真是无比壮阔浪漫的一幕。酋长接过冰块举过头顶，留下两岸无言的寂静，因为他们的语言中没有「冰」。陆上行舟，或是愚公移山，除了心中挥之不去的梦想和偏执，更代表着人类与自然之间必将面临的关系——征服。赫尔佐格为狂想者作传讴歌，以菲兹卡拉多的话来说就是：“人类因梦想而伟大。”

摄影和视听是粗糙的、纪录片式的：可感的考究构图几乎为零，运动镜头颇具新闻感，后期声音粗糙得仿佛再制，分镜的组接也不怎么在意连贯性。可以想象主要原因是拍摄条件的限制，但是在足够离奇的故事和奇观级的场景里，那些满眼的人头树叶因为影像朴素的风格甚至更令人目瞪口呆。所有角色都像是得了热病，疯得可怖、并在菲茨杰拉德身上浪漫化地登峰造极：他不为金钱、权力疯狂，以失败者的身份出名，他的疯癫是纯粹的、因为他的梦想也是纯粹的——又或许这两者本就是同一样东西。

后半部分只能用震惊来形容了，是那种直接地被画面震惊了。那种不计后果，在生命受到威胁的情况下更为疯狂地冲刺，然后在激流中梦碎所带来的震惊。但最后并没有为了演绎悲剧而让菲兹卡拉德和他的船粉碎在两岸的岩壁上，而是让他回来演完了最后一出歌剧。他的疯狂和执着完全不能用资本家的自我增殖倾向来解释了。仔细想想，这就是一个花女人的钱做自己的梦的大猪蹄子，但你还是不得不服，他是拿命在做梦，而谁能不服一个为了梦想不要命的人呢。

他们的语言里没有冰。证据就是我看见了。在亚马逊河上播歌剧好像在看2001配古典乐，每个人都好像是那个独守在无人问津的雨林铁路的售票员。中篇开始戏剧性拉满，剧本不能不说完美，当真的实现陆上行舟，哪个观众能不被打动。破船上的歌剧演出和空置的红色天鹅绒椅是独属于理想主义者的胜利和失败。但充满殖民主义的奇观不知该如何看待，白人想象中的乌托邦如今眼看着只剩下非洲，所谓文明价值几何。

拍摄于上世纪80年代的电影《陆上行舟》是赫尔佐格的代表作，它讲述的是一个在秘鲁制冰的叫菲茨杰拉德的商人，在听了著名男高音卡鲁索的演出之后，他非常激动，决定在自己居住的小镇上也修建一座宏大的剧院，以此来邀请卡鲁索去演出。修建剧院需要花费大量的资金。于是，菲茨杰拉德开始游说那些有钱的商人，但没有人愿意为这个听上去有如天方夜谭的计划买单。在他们眼中，菲茨杰拉德的举动太疯狂了。

本片的主人公是费兹卡拉多，一位卡鲁索歌剧的狂热爱好者，一位无可救药的理想主义者，一位将理想付诸实践的实践主义者，同时，结合他的举动，我们或许还可以说他是极具创意的行为艺术家。在本片的一开始，他便如一个追星族一般手舞足蹈的赶一场卡鲁索的歌剧，又手舞足蹈的恳请门卫放他进去。接着，他道出了他的远大理想，或者说是痴心妄想，在热带雨林中的小镇建造一座歌剧院，让卡鲁索来首演。

可真的是太疯狂了，尤其是标题指代的「陆上行舟」那一段，真是有种超越了媒介的疯狂，我仿佛感觉到了屏幕中的劳工们，正在向屏幕外的我求救，而我却也只能眼睁睁看着他们成为资本家的奴隶。其实本来觉得电影有点长了，要是短点会更好，但是得知疯狂的赫尔佐格为了拍好这场戏，花了整整3年的时间，长期蹲守在危险的亚马逊丛林，就觉得让他去剪掉这些来之不易的镜头实在是残忍之举。

美洲的白色上帝，没想到又看到了这个传说，见SBR。为了建歌剧院这一文明，深入雨林割橡胶，挑战荒野。文明与野蛮的循环，真有韵味。 / 那船就是救赎神话的白色神器，整个大地已经被诅咒了，即便你们不是上帝，但也被它深深触动。 / 佩利的黑船，文明突入野蛮，犹如经讲的神迹。但何为文明，何为野蛮，却想不清楚。人在挑战神，或者在一个神形下徒劳地模仿呢。

4.5/脚踏实地发疯太对劲了，好心态和行动力是每个理想主义人的救赎！丛林行船一段镜头堆叠出的危险感疯狂呼唤我记忆中冒险的快感，遗憾在真的陆上行舟时刻视听上的处理却很平庸（镜头角度和音乐都在延续前一个叙事段落的惯例），就像所有理想主义落地时的那声闷响；可以赔钱，但要听歌（现场版）哈哈哈哈哈哈，结尾也许不展示给路人看也行，没有爱人在岸边挥手也行