当我望向你的时候电影

从纽约重返故乡温州，以摄影机的距离，寻找那个似曾相识的自己，那个母亲眼中「不正常」的儿子。镜头捕捉之外，就与母亲来一趟搁在心头已久的对话，是责备、是抗拒、是失望；在她回望之时，试图寻找接纳与爱的可能。

第75届戛纳电影节影评人周单元 短片发现奖(提名)黄树立第39届圣丹斯电影节Short Film Jury Award Non-fiction黄树立第46届香港国际电影节国际短片竞赛 火鸟大奖(提名)黄树立

和友在房間裡抽著菸看完，私密的、隱匿的個人空間。最近總是在接觸出櫃議題，黃樹立是致昕也是，才意識到即使是非常「前衛」的個人也需要經歷隱忍痛苦的東亞家庭衝突。看當我的時候我說，我覺得黃樹立跟他媽媽的關係又好又不好。podcast裡致昕說，家人第二次發現（自己是同志），這說法很怪卻是事實。緊繃著那條搖搖欲墜的尺度，假裝不知道就是不存在，真正的主觀唯心主義者。你小時候那麼乖，為什麼現在變成這個樣子？其實我也經常這樣問我自己。為什麼現在我變成這個樣子。

沸腾的沉默。我们这一代的亲子关系很残酷。时代极速的变化，让我们之间的隔阂越来越深。来自小镇做平凡事业的父母，辛苦一辈子把孩子送到遥远的美国，学艺术。两代人的视野，一个像山下的池塘，一个像“最具现代特色”的纽约城。是母子，却生活在完全不同的社会环境中，对于母亲来说，是很难以接受的现实。上一代人的gay panic是否来自于这儿呢？影片的后半段，我止不住的哭，同情shuli，也理解母亲。我们之间也许只能允许彼此沸腾着沉默了。

这部短片让我想起了香特尔·阿克曼的作品《家乡的消息》，作者从自身出发作为第一人称叙事，用旁白来讲述自己的同性恋身份。它是一个私影像的东西，用曾经或许无意识的记录与后来有意识的记录的材料作为个人影像书写的材料拼贴了一个同性恋者的家庭志。对于“我”的身份的追问适用于每个主观的“人”对个人身份的追溯。同时，它可以作为一个社会的剖面让我们得以窥见传统中国家庭对于同性恋身份态度的一斑。

无论去向哪里我们都需要妈妈的爱 ；不喜欢妈妈责备自己；不希望妈妈觉得面对别人的疑问有所为难；希望妈妈，永远都是笑着、幸福着望向自己。 好不容易知道自己是什么样的人，敢于向妈妈解释清楚、、一次一次解释，哪怕不能理解，哪怕总是埋怨。也希望看见妈妈的笑脸。（看见就是爱）will you look at me？ the real me.

有些奇怪，如果说每一个人都说自己曾经从父母身上听到过类似的话，是否也证明了本片讨论的问题其实并没有独特性？母亲说的“你以为自己可以脱离社会独立存在吗”是一句有趣的指责，作者似乎真的认为自己是遗世清醒的，却一直在不自觉中反复征用着与社会或刻板印象的连结。摄影的确惊艳，但声画配合得太简单太随意了，这种不经思考的素材取用于电影无益。

多给一星是因为母子关系的主题对我而言确实很有共鸣，但另一个寻找的主题太空了显得很莫名其妙与矫情。“你”在这里指妈妈很戳我，我其实更喜欢英文译名“Will you look at me”，有一种无奈与渴望在里面。我很反感碎片冥想式的创作形式，画面与旁白割裂的双重文艺我真的接受无能，开场的霓虹残影也很王家卫（做作）

一模一样的责问刚发生不久。他的困境亦是我的困境，我不知道出路究竟存不存在，坚持下去会不会改变。五星红旗迎风飘扬，“振兴中华”分外醒目，这片土地也像妈妈，无时无刻不在用教育的口吻让我去爱她，但是她爱我吗？如果她爱我，为什么我不被允许拥有追求自我成为自我的基本权利？当我望向你的时候，你为什么不能真诚地直视我呢？

在电影节和其他几部同题材的学生作品一起看会发现真的是非常非常真诚的表达了，有两个地方把我完全击中了，一个是妈妈说完txl是怪物之后紧接着的那组在砧板上剁螃蟹的镜头，另一个是母子二人一起痛哭的场景，在放映室看到这两个场景整个人像被电到了一样浑身起鸡皮疙瘩。冲击力太强了，这就是真诚表达的力量。

我能说自白很败笔吗，很有些做作了，其实很多可以通过镜头表现的。声画分离设计赞欸，微笑着拿起花的母亲和痛哭威胁着的母亲。其实这主题跟多兰很像欸，前半部分说朋友那段，如果考虑到结构，则完全无甚必要了。但是下半场最好的了，镜头规整、色调怀旧明媚，而且影像素材完全真实，拿出这些是需要勇气的

我不是性少数，没法对这样的母子关系感同身受，但能感到故事本身是真挚、诚恳的。愿意分享这样的故事需要很大的勇气。然而，单从电影制作来看，画面和文字的关系太疏离了，我也没能感受到蒙太奇的力量。感觉上仅仅是：一篇独白+一段录音+随意拼接的大量素材。如果能拍到对话或者母亲的反应就更好了。

有点能理解为什么短片会得奖了，真的是一部对自我对生活对家庭有着深层次思考的私人影像，真诚的影像自有感人的力量。喜欢这样的不刻意散布苦怨的酷儿表达，由“过得正常”转而自问“他们会是我吗”，寻找自己在这个飞驰而过的世界中的位置。母子之间沸腾的沉默和无解的恸哭，看得我一度想哭。

生活是浮光掠影，是意外，是片刻欢愉，是漫长的叹息与迷思，lgbt面临的困顿，也是圈住每个人的网，都沉默地走在这片土地上，导演很聪明，私影像和情绪本就有无限力量，特别喜欢最后一个镜头，游在水里，我们摇摇晃晃地游向下一江，隔着一段距离望向父母，也望向8毫米的过去……

普通人的情感流变背后代表的并不是他个人的世界，而是整个社会对同性恋的普遍歧视，zz上的不认可，才导致了他妈妈说出“怎么生出你这么个怪物”——每个中国孩子耳熟能详的一句话。这也许就是私影像的魅力所在，当然旁白过多，以及关于摄影机的权力，这些都是影片的问题所在。