棋王电影

南方边陲小镇，绰号“钉子李”的老人自恃棋艺高超，他将老将钉在棋盘上，声称无人能令他拔钉挪将，独孤求败。在那个特殊的时代，百万青年上山下乡。小镇新来的书记（牛犇 饰）输棋后愤愤不平，派下属去城里寻找擅长琴棋书画的人才。外号“棋呆子”的北京青年王一生（谢园 饰）稀里糊涂成了破坏文化大革命的现行反革命，最后被寻找他的人救了出去。他似乎对所要去的地方根本没任何想法，只要有饭有棋就一切都好。“何以解忧，惟有下棋。”呆子一心只在棋局，他将在那个陌生的所在和各路高手留下令人神往的对决……
　　本片根据阿城的同名小说改编，并荣获1989年度金鸡奖最佳男演员奖（谢园）。

第45届威尼斯电影节主竞赛单元 金狮奖 (提名)滕文骥第25届台北金马影展金马奖 最佳剪辑(提名)金马第9届中国电影金鸡奖最佳男主角谢园

过去十年间，我一直以为已经看过这版改编了。甚至很多个夜里我脑海中还能清晰地背出火车吃饭那一场戏的分镜——谢园吃饭前是怎么先紧了一紧手脸、他怎么把木头缝里的饭粒磕出来，怎么拿开水沏的饭盒上的油星......但这次“再”看，发现电影里根本没有谢园吃饭那一场。那些镜头竟全是文字引来的一场梦。梦见的王一生，竟就长着谢园的脸。相比徐版掺水太多，味怪，腾版则脏兮兮地追着阿城屁股满街跑，过于乖驯，给祖师爷丢人（我们好像没有祖师爷？）。电影的文学改编应该是取其神改其形，腾老本末倒置了。甚至《湖底》那篇的引用也可有可无，意思不大。早晚有一版最好的王一生出自我手，哥们敢吹这个牛逼。（可惜再无谢园。）

4.0，（搬运之前写过的短评）谢园饰演的王一生下棋的时候浑身散发着理想自由的光芒和精神追求的痴狂，就冲这一点这个角色的塑造就无法超越。同时这片分数有点儿低了，音乐到位，情节大胆还原，人物群像贴合时代背景，ZZ博弈的棋子，总之很对味儿，结尾尤佳，相比前面的情节其实可以更好一些。

专注的去做一件事情，兴趣是最好的老师吧。知足有些时候，是保护自己的方式。不知足就会滋生不当的欲望，在那个得不到满足的时代，这也只是自苦，纯粹的人可以有长久的单纯的精神娱乐方式，贪婪的人则会在大环境的倾轧下被扣上世俗的帽子

阿城“三王”原著里最传奇的一本，车轮大战一般的轮番对弈，犹如战场厮杀般的凛冽和奇绝，但电影几乎没有表现出这些，而对时代背景的交代和铺陈又远远不够，整部电影表现力平平，多亏有原著的筋骨撑着，不然就塌了。

看了两版《琪王》，梁家辉版的比较“华丽生动”，谢园就更接近纯朴，文武不分家，下棋像是一场决斗。我们在时代里翻滚，终究会被时代所遗忘

王一生讲述自己母亲的时候很令人动容，一对九下盲棋那段，香港版拍出了特殊年代群情振奋的激荡，大陆版拍出了古老文明庄严肃穆的神性。

没有表现出一个王一生的真实世界，影片像是走马观花，跟原著相去甚远，根本看不到导演和编剧功力，只是把原著做了修补，不接地气。

梁家辉版的吃饭让人印象深刻，但这版的故事情节无疑更贴近原著些，不好的是加了些女生和不必要的情节进去，反而将故事冲淡了。

特别的克制，一切激烈的碰撞都燃烧在了那一场大火之中。那个年代的大陆电影似乎都是这种气质。谢园。

画面很讲究，美。小说不适合改编成电影，棋王朋友的选角不是很好。在动乱的环境下，爱是永恒的

小说里的“我”就是电影里的阿钟。小英应该是棋呆子的妹妹化身吧？跟倪斌是男女朋友关系？

非常散乱而令人疑惑，导演沉浸在自己的形式表达里不可自拔，完全不打算和观众沟通的样子。

其实人生最高的境界是坚守自己的理想与淳朴，看过原著最后他也是妥协了人生，懂得了尊重！