新闻记者电影

该片以东京新闻记者望月衣塑子的小说为原案，描绘了逼近政治权力黑暗下的女性记者和追求理想公务员之道的精英官僚间的对峙故事。

第32届东京国际电影节日本映画 最佳影片藤井道人

其实是3.0，但考虑到电影内容和现在的低分送一分同情分。任何国家能让这种电影发出本身就值得支持 -- 虽然理论上艺术本来就不应该被政权左右。对标spotlight甚至the report的话，技术层面确实不太行。剧本节奏不行，themes散乱，人物刻画苍白到扁平，转折也没有张力十分虚弱。应该要么再加几个人把故事搞得更丰富/复杂一点，要么这两个人的背景和个性都直接搞得更有力一些。现在就他俩，还全程只靠一堆*刚毅的表情.jpg*表达两个人的正义感，真的太水了。只有开放式结尾我觉得还不错。但我没被吸引也有可能是文化bias，毕竟美国的那些至少我看得懂大部分影射/反映的事件和政府结构。这部现在看来好像日本本地fan xiang 还可以，那其实它功能性的部分就已经成功了。艺术作为民权武器，只要本地的观众能被吸引到，就可以了。

第四十三届日本学院赏最佳影片 慕名而来 却一定程度上反映出去年是日本电影小年 一部非常中规中矩的电影 从片名到内容都有“模仿”韩国电影的意味 但最终观感既没有韩国电影的类型 也没了日本电影的留白 电影语言浅显直白 比如营造阴谋的地方就不开灯 请来沈恩京是最大的优点 但看过后也明白了日本电影学院的用心 影片其实是以“黑箱事件”作为引子 把之前席卷日本的一场平权讨论搬上舞台 以此讨论媒体在重大社会事件前的作用与思考 而后画风一转 内容指向zf阴谋 以及“后浪”在“前浪”面前的摇摆 看得出剧本紧追热点的同时也完成的比较仓促 导演也只是完成了压抑的叙事 鲜有给观众喘息的气口 表演是这部电影的“救星” 松坂桃李和沈恩京都有精彩发挥 特别是沈恩京 将日本演员不具备的韩国式韧性搬上荧幕 最终封后的实至名归

95/100。从来没有人认为这个社会是一片正气昂然的地方，但总会有人想用自己的一点点力量让它能在这条大道上多走一会。作为生活在这个国家里的每一个“人”，面对四面八方的压力和死寂，你还有内心最深处的良知和血性去做最微弱的对抗。可当那肮脏处见不得人的真相被揭露出来之后，那暗中生长的藤蔓却总能绞杀掉那些人最后的倔强。那声“对不起”，不仅是一句道歉，更是释放出全部能量后却无力回天的颓然。即使我用一切去撕扯掉所有的装饰，那普天之下无处不在的阳光却依然照不进那窗帘禁闭宛若地狱一般的内阁。这不仅是几个人的悲哀，更是真实难觅无处可诉的悲哀。松坂桃李和沈恩京的表演与昨晚的池松壮亮和苍井优完全不同，那是一种用平静冲毁内心堤坝的表演，是一种能让人被无奈和痛苦包围的表演。我们究竟怎样，才能看见迷雾之后的所有？

7.5/10制分+2/10题材分 导演情绪控制得太内敛：缺刀锋，静多，细多，节奏冗长，dp设景纯但缺层次，美学不够我菜。整体容易令目的target受众失焦。若非颜值..选角成功，两人都有赤诚热血又委屈的电眼，但演技情绪线波动小，对比层次没有，考量日本国情也许可以接受。4mins内显示分镜精心设计有象征，但整片却难成大师之笔，该冒险点，这题材本就是质疑的刀。主旨：小螺丝动摇大头太难，少了其生存挣扎描写更丢真实性与冲击性。题外吐槽：这样男女主只活在梦里，现代jzm腻成油条只想安分稳定养家糊口。一文不名的真实信息really no one cares now ppl just wanna have fun.

開場就對立出兩種空間：色調陰森無人性（黑到這些公務員在那邊工作眼睛會壞掉吧）、畫面穩定的內閣情報調查室vs自然光雜亂、手持很晃的報社辦公室。形式上相當用力，偏離中心構圖、垂直俯角、明暗對比等。沈恩敬（駝背前傾有某種nerd感，嘴唇似乎沒有全閉過）跟松坂桃李的表演也有一種相對應的用力（影像也常是近景），沈有一個低頭哭的角度很像黃嘉千⋯各種現實指涉與結合，伊藤詩織、加計學園國有地案、安倍晉三修改憲法第九條、Dugway sheep incident等。節奏很慢又壓抑，也跟人物的畏縮軟弱有關，如果是韓國拍就不會這樣了。同樣是取材望月衣塑子的著作，更想看森達也那個紀錄片。

以加計学園問題为原型而改编的电影、三个最大的问题来源于内阁府越权对文部省的施压，学园名字来源于安倍的老友而被怀疑存在金钱交易，学园设置目的相关的修正后的石破4条件被解读为学园的设置可能存在军事用途。主人公的原型个人猜想来源于向朝日新闻曝光内阁府向文部省施压相关证据的文部省内部职员（被内阁府及文部省指控违反公务员法）。吃人血馒头的媒体，愚弄国民的内阁府以及寻求真相的主人公们。「ウソか本当かを決めるのは君じゃない、国民だ」“决定（假新闻）是真还是假的不是你，而是国民”「日本の民主主義は形だけでいいんだ」“日本的民主主义徒留形式就足够了”

7，可以看做是日本的《华盛顿邮报》，电影肯定算上题材先行，怼安倍的意图极其直白，但日本这个社会其实拍这种题材也是挺困难，没有日本女演员愿意接这个戏就知道拍这种相对比较敏感的故事阻力有多大。导演在类型叙事和社会现实批判的平衡上其实还是做的不错，最后的几重逆转、黑色的结尾其实都是为了类型化叙事的需要，满足政治惊悚类型片观众的观影需要，整体完成得还是很不错的。藤井道人作为一个拍电视剧出身的导演，比起他之前的前辈，电影意识和个人作者表达述求都更强烈，未来前景可期。

除了对应影射了日本安倍期间的社会、政治隐喻之外，难得在一般的商业主流电影中，使用如此之多的晃镜头以暴露摄影机的存在……另外，我就说嘛，根据前面的叙事这部影片怎么拿到日本学院最佳影片奖呢，看到最后我才似乎理解：个人与国家暴力机器对抗，要么死亡？要么被收编……显然，最后的杉原以对马路对面的吉田无声中有声的——“对不起”：两个对切镜头以及斑马线的距离，使得邪恶与正义成为两条平行线。面对国家的暴力机器，个人是无力的……（日本右翼式的悲情再此回归）

我们的新闻环境比起日本并不会好一点。应该说怀着新闻理想的人一路上需要跨越的东西太多了。上学的时候被新闻有学无学困扰，找工作的时候比不上其他专业领域的求职者，工作后是不稳定的环境和看不见的未来，其间的每一个阶段新闻理想都会不断被打击不断受到重创。在自我审查和重重阉割下能对抗黑暗的人不到万分之一。不管前面是断崖还是深海，总之不会是希望的明天。这足以吓退很多人了包括我。由衷地对怀着正义心系家国的人表示敬佩。

普普通通。这样水平的片子也拿了那么多奖，可见去年日影的水平之低。当又出现生物武器制造厂之类的就觉得太套路了。这个故事在现实中估计每天发不计其数，新闻媒体如何被圈养，民主只是形式的民主，似乎在国家制序面前不足道也。那些抱着新闻理想和政治理想的人如今都怎么样了呢？表现男主压抑的工作时用的是灰色的办公色调，表现女主角心理痛苦困惑用了横条画面。最后开放式的结局让人难过。本以为男主角已经做好了足够的心理准备。

电影女主的其中一条推特，提到虽然社会和政府在激化独立的个人之间的矛盾，但还是有些人走到一起，为同一个目标发声。可以看到电影里很多男女主镜头，都是一个人在行走。到后来为了找到神崎桑的死因，一起走过一段路。片尾却各自站在人行道的两端。所以这种局势还是没有被打破吗？而最后一个镜头，仿佛是女主要冲过人行道。不明确，模糊，没有界限，所以才这么难。无法逃离自我维度的人类，如何思考都得不到正确答案。

忘了2019日本学院奖，原本只是来看沈恩京的，看完才发现是最佳影片和最佳男女主，实至名归了。镜头运用和慢放令剧作整体张力十足，家庭和往事都是服务于人物内心的变化，也是影片所要展现的，一种时刻高紧绷的状态，到最后像吹破了的气球，反而如释重负了起来，在表面民主的世界，逃避并不可耻。政府至暗时刻，是小说改编的。（松坂一副虚脱演技，隔马路对视结尾太精妙了，和剧中相遇和海报一左一右遥相对应）。

4.0。1.沈恩京和松坂桃李表演满分，一个在父亲自杀的阴影之下也执着坚守新闻理想，一个是良心与工作之间难以两全的抉择，表演对心理状态的把握太准。2.问题不是处在用有限片长来表达过多的诉求，而是后半程日剧SP感太足，为了故事而故事，没有条件创造不可能的条件。3.看到新闻人的新闻理想与权力结构和体制的对峙，依然热泪盈眶，对标《聚焦》《华盛顿邮报》《总统班底》。