搭错车电影

退伍老兵哑叔（孙越）因捡回弃婴致使妻子别他而去，靠拾破烂，哑叔既当爸又做妈含辛茹苦将取名阿美（刘瑞琪）的弃婴养大成人。因为哑叔常在耳边吹奏美妙的乐曲，阿美自小就对音乐有特别的理解。
　　高中毕业后，阿美去了某餐厅当歌手，有缘结识作曲家时君迈后，她的演唱技艺有了较大提高，被娱乐公司老板余广泰盯上。为了改善哑叔的生活，阿美在余广泰的引诱下签署赴东南亚演出的合约，不想被其当作摇钱树受到控制，在哑叔重病在床之际也无法抽身探望，只能在舞台上把思念愧疚之情化为歌声遥寄。

第20届台北金马影展金马奖 最佳剧情片(提名)第20届台北金马影展金马奖 最佳男主角孙越第3届香港电影金像奖最佳原创电影音乐陈志远 / 李寿全

经典之所以成为经典，是因为难以替代。而成为经典的必备因素不是靠流量，而是靠用心。电影虽然是表现父亲对女儿难以割舍的亲情，可无意中表现出来的一些东西，到现在都是这样。比如，因为名利心的追逐，抛舍爱情、亲情、恩情，比如电影里的暴力拆迁。正如弹幕里有一句“原来这个社会一直都是这样”。哑叔是个苦命人，那么爱女儿，可至死也没能再见女儿一面;满嫂是个苦命人，她送走丈夫、两个儿子，还要送走最后的知己——哑叔。电影以苏芮《酒干倘卖无》结束作为眼泪收割机，也在意料之中——算是电影最后的高潮——说到这里，就不得不佩服苏芮为这部电影打造的包括《一样的月光》在内脍炙人口的歌曲简直太棒了。虽然重在亲情，但是随着社会发展人心思变，这样的电影反而不适合现下这个社会，女主一定会被诟病说“养了一个白眼狼”。

刚点开这部电影还没来得及看，就接到老妈的微信视频，东扯西扯地说了十几分钟，然后挂掉，开始看电影。是搭错了时君迈的那趟车吗？阿美的人生似乎从上那车后就偏离了“正道”，一错再错，最终在全世界给的虚荣里悔恨不已。然而如果不上那趟车，阿美的人生又会怎样？故事还是会发生，就像退伍老兵必定会被淘汰一样，就像旧世界挡不住新发展的滚滚洪流一样，个人命运的悲喜故事还是会发生。不是么？1983年的电影了，港台发展起步阶段的故事了，然而今天在大陆无数漂泊的异乡客心里还是犹如石投湖心激起涟漪。阿美有错，但也有身不由己，我们也一样。但比阿美幸运的是，我们还可以以她为鉴，时时换车甚至下车。电影看完了，想起看之前老妈在微信视频里说：刚想起后天是你生日，怕到时又忘了，赶紧给你发个视频说说……她真的老了。

开片哑叔狎昵芝兰是动人处，这样举动的人物在电视剧里不可能被当做主角。阿明打小孩，小狗咬蛇，男生爱女生也是精彩。可惜的是后段只顾着“三破一苦”，手法全面投向电视剧。苏芮是巨星。哑叔的军号，李立群的山东口音都很有来头。小女生只负责做作，空洞乏味，远不及几位婆姨塑造得有血有肉。棍棒打死狗这种根本不人道的毁灭其实是编剧摆弄人心的心机。反观当下可见编剧并没有什么进步，而演员水准大幅度降低。2018年在韩国大邱街头，有人蹲在便利店门口用手机放《酒干倘卖无》，简直梦幻，那里是离《空山灵雨》取景地之一的海印寺最近的一站——也是孙越的作品。首尔的一个台湾籍同事和她的发小讲话是韩语夹杂着跑调的山东话——华人近代口音的流变

“从来不需要想起，永远也不会忘记。”听着苏芮《酒干倘卖无》长大的我，直到今晚才看了这部电影，似曾相识的场景，此时此刻在这个特殊日子里，反而更能理解这个感伤故事——爱不一定与血缘有关，那些最亲的人们也许在别人眼中只是小人物，可是他们在你的心中永远无可替代，他们不会说爱也不够光鲜亮丽，却一直在你的身后默默关心支持着你……飞速的时代会改变很多，让故乡和年华老去，甚至让这样的故事显得老套，可无论1980s或是现在，同样的故事总是在人间一再重演。罗大佑的词曲很棒，《一样的月光》《是否》也很好听，在观看时不禁想起一个相似的春晚小品《父亲》，那还是个懂得反思与感恩的年月啊。还有，父亲节快乐。20200621

哑叔的戏份真的太棒了，驼色风衣、靛蓝的针织围巾、深蓝色冷帽 ，坐在老桌椅上，用小号吹着“酒干倘卖无”，一遍又一遍，故事和歌词太贴合了。阿美我觉得太败笔了，设定上成年后阿美看到政府要拆那些旧楼，阿明他们死活不肯，有点撒泼打诨时的那个白眼，之后劝说老爸搬出去，可以说那个生活十几二十年的地方没一点感情，其实对一个地方没感情很大程度和人有关系，有点不大合乎情理。阿美的旁白除了第一次后面都显得矫情生硬，尤其对照后边的剧情。电影前后风格好似两个导演拍的似的，前边像贾樟柯拍的《小武》静默悠长 ，后边就像一港片。看得有点脱节，但还是很不错的电影，哑叔和那句“酒干倘卖无”太触人了。

《搭错车》讲述了哑叔一个善良人经受生活、命运给予的苦难，但却始终释放着一种强大的抵抗力量。而这种力量能唤起人们心灵深处对纯善的渴望，借此引起人们的情感的陶冶。谁人没有父母。谁的父母不是为了孩子倾尽全部心力。天大地大，唯此最大。现在我每次回家，都发现爸妈比以前老了许多。据说人弥留之际之所以难以释怀，是因为在阳世的种种姻缘未曾了结。既然如此，就让我们怀着一颗感恩的心来对待这一切。感恩的心，感谢命运，感谢父母。因为他们，这世界才有了希望，才有了温暖。酒干倘卖无！

酒干倘卖无酒干倘卖无酒干倘卖无酒干倘卖无多么熟悉的声音陪我多少年风和雨从来不需要想起永远也不会忘记没有天哪有地没有地哪有家没有家哪有你没有你哪有我假如你不曾养育我给我温暖的生活假如你不曾保护我我的命运将会是什么是你抚养我长大陪我说第一句话是你给我一个家让我与你共同拥有它虽然你不能开口说一句话却更能明白人世间的黑白与真假虽然你不会表达你的真情却付出了热忱的生命远处传来你多么熟悉的声音让我想起你多么慈祥的心灵什么时候你再回到我身旁让我再和你一起唱

小时候看过电视剧版本的、就非常感人。电影版展现了台湾省80年代的原始风貌，大家会说客家话，眷村、贫民窟，还有独属于那个年代的穿着和流行。除了父亲女儿之间的羁绊，还展现了邻居间的温暖，每个配角都塑造的很立体，各自有各自的性格。不能说女儿的选择是错的，只能说很多选择，一旦决定就无法回头了。父女之间的情感不可否认，也许是时代的错，终究导致了这个家庭的破碎。狗子先救了女儿又救了父亲，也是一家人的纽带，结尾酒干倘卖无唱起来，催人泪下。

一首耳熟能详的音乐，带回四十年前的记忆。对底层百姓的描绘，简单的情节也感动人心。阿明的母亲太可怜了，死了丈夫那天房子被烧，拆房子那天儿子惨死，好不容易老来与哑叔作伴后者还先走了…… 还是有吐槽的点：为什么非要安排一个芷兰阿姨，为了收养孩子放弃爱妻值得宣传吗……（哪怕是突出父爱）以及，在腾讯视频看的，居然没有字幕，邻居们的闽南语几乎没有听懂的。（虽然基本不影响看剧，主要人物都说国语）

哭得稀里哗啦，最主要还是因为我认为电影中的哑叔与阿美的父女情，还是现实中可见的，台湾电影中的情感，特别是朴素善良的传统那些，以及现实与发展的思考那些，太有共鸣了。现在不大敢打开新电影看，很多时候看不到一半，看也浪费时间，不看也浪费时间。而经常在一些有口碑的老电影中找到看电影的乐趣，当然这乐趣也包括哭得稀里哗啦。

因为金马奖悼念18年故去影人头一位是孙越才看了这部，故事以二十多年后的眼光看实在很俗气，为戏剧而戏剧过了头，不过音乐的生命力倒是历久弥新，几个动人的点都是歌声带出来的。时代激流中出了名的阿美和发了达（看穿着打扮）的哑叔前妻在一片被强拆的废墟中相遇的场面颇具意味。PS李立群一人分饰父子两次死于非命好可怜????

编剧编的也太造戏了，家里快烧光了邻居也不帮着浇点水灭灭火，有功夫去喊满嫂回家，没工夫帮着灭火，什么东西嘛。阿美很美 年轻 有活力。唱片公司为了钱 忽视亲情，人，如果没了情感，行尸走肉了。催泪大片。但戏就是戏，做歌手没出名应该才是大概率事件，生活平平，陷入各种不公待遇，日子过的一团糟，

属于小时候看了会哭的电影系列在男女主合唱请跟我走的时候 觉得似乎明白剧名的含义 猜测接下来应该是部苦情爱情片后来老人和狗孤独的坐在河边 才恍然明白了搭错车的真正含义南美洲的蝴蝶扇动一下翅膀 就能引起美国的一场龙卷风 而女主只是上了那辆车 她的脸竟成为父亲永恒的期待老戏骨演的实在太棒了