海上浮城电影

猪农老王被合作社骗了钱，祸不单行，他的猪又莫名地死去，这打破了美容院老板娘王招娣、在大城市打拼的儿子王振、富家女夏夏、抱有“中国梦”的美国建筑师肖恩的生活，在永不放弃的挣扎中他们的生活最终找回了各自的平衡点。
　　

首先批评豆瓣5.6分实在是低的不能再低了，不说8分，最起码7.5分我觉得不为过！从去年各大电影节的结果我就关注到了这部独立电影，直到前不久导演阎羽茜被华纳DC敲定《猛禽小队》导演，我就更加期待这部影片了。起初我也和你们一样，认为华纳这一举动八成可能是因为政治正确，但通过很多媒体和影评人对这部影片的评价加上华纳对任用阎羽茜的原因，让我开始觉得整件事也不是那么简单粗暴，今天，刚刚在电影院欣赏完这部影片后，最起码我是觉得阎羽茜和她的《海上浮城》能得到认可，实力占比也绝对重要！首先最直接的感觉，整部电影的故事线很多，但都非常清晰，一点也不混杂，最终多条故事线重合成一条，也就是整部电影的故事主线，而华纳看上的一定就是这点，毕竟这项优势非常符合角色较多的《猛禽小队》。因为短评写不下，所以这里不多说，等下写影评

和真实的上海及上海人的生活有很大距离，完全靠当年热点新闻强行拼凑出来的剧情，所以演着演着故事就开始漂移了……我所熟悉的那个市井的上海，是街巷狭小破旧，空气湿润，时刻散发着霉味，炒菜油烟味，充斥着爷叔们聊天的话语声，回荡着老阿姨尖锐刺耳嗓音的弄堂和菜场，行走其间真实自然的市井气息总会扑面而来，然而在银幕上却已多年未能看到如实再现上海日常生活的电影了，若是从创作者的角度来思考，现实环境下的普通上海家庭的生活状态究竟是怎样的？通常都会面临什么样的问题？他们又会怎样解决这些问题？家庭成员之间的关系是怎样的？不同世代的人之间观念上的分歧在哪里？主要矛盾又是什么？这些问题只有上海人自己才晓得，外人始终无法介入也不能理解，故而由外人来拍总仿佛隔着一层纱，似是而非，看上去似乎还好，仔细再看就发现出入很大了

劇本本身是有可塑性的，一些所謂堆砌的符號也是真實存在的，只是有些散亂，沒有著力去探尋背後的東西。不是說必須要去說背後的東西，只是如果深挖一些，影片的呈現會更好一些。另外，散亂的故事通過巧合的編排也是能出好戲的，只能說是編劇還欠火候；而哪怕是在現有劇本的執行上，片中另外兩條線演員的演技實都和鄔君梅和楊浩宇有太大差距，導致全片全靠兩人撐著，毫無平衡性可言，至於李安的兒子……也已經不是第一次讓人失望了。本來打了三星，不過考慮到鄔君梅和楊浩宇的演技再加一星吧，這倆真的是無可挑剔。扯外賓視角的就沒意思了，影片根本就沒有要去解讀什麼、剖析什麼，一個時代下幾個不太有人關注的縮影罷了，僅此而已。每部電影都要去深究導演肚子裡的主題思想那就變語文考試了。百花齊放，也需要這樣的片子，它怎麼都不至於到爛片的行列。

太懂波米为啥说我们只有现实主义题材电影，但没有现实主义电影。大合唱前我一直纳闷为啥这片儿豆瓣评分那么低，我瞧着挺好看啊，大合唱处向资本献媚到令人发指，整部电影的表意在这里瞬间分崩离析，就是毫无底线地为资本背书，房子拆了咋了，我只在乎你嘛。一个变质了的贾樟柯，监制了一个反映他当下价值观的电影，当时波米愤怒于贾樟柯的自我背叛，那时我还死不承认，现在认清了，真难过啊…… 还有别想了，生活中这种城市富家女根本不可能跟一酒吧茶水小弟交往，真是认真你就输了。这部片子唯一贯穿始终的完整表意就是对于当下在中国生活的外国人生态圈展现（这方面说导演猎奇的您可别装外宾了），事实就是他们靠着一张外国脸骗吃骗喝其实还骗炮，奉劝想在国内交往外国男友的女生，你遇到的百分之九十五都是在自己国家混不下去的trash

要不是金匠老师强烈推荐 还要我写critical essay 我打都不会打开这部片子 老师说她就是好喜欢 我打开豆瓣一看评分好低？看完对不起我真的不懂她喜欢的点 也真的只有西方人懂西方导演了 ？四个故事只是通过人物关系强行串在一起 互相没有任何相关联的点 叙事也很混乱 明明可以把死猪作为故事主线引申开来讲的 这条线好好写剧本其实挺有讲头 但前期埋了很多梗最后什么也没说清楚 导演强行要多线叙事展现功力。外国建筑师那一条线看得我一脸懵逼 所以导演是想表达白人在中国瘪三也能当模特？大结局我只在乎你的合唱尴尬得我脚趾抓地 真是大可不必。场景质感像是90年代但毫无意义出现的vr又告诉我这是最近发生的事。作为一个上海人觉得导演对上海的认知实在是浅薄。两星给邬君梅了 李淳别演戏了 简直是灾难

从西方视角看到的中国社会未必全部是虚幻和存在偏见的，这部出自华裔新导演的作品就是一个值得讨论的例子。多线索群像戏的结构算不上惊艳，我们已经看很多了。导演能巧妙地用死猪事件将剧中人物关系串联起来，还暴露出当前中国社会的种种乱像，处理得相当不俗，确实是贾樟柯发挥了监制的作用。但无可否认的是李淳的演员功力与造型让剧情大打折扣，这种疏忽较为刺眼。而高潮的大合唱情节过于荒诞而产生出令人不适的尴尬感，以至于大团圆的结局也不断往理想主义的方向上延伸，真实地反映出这位华裔导演没能看穿中国社会问题的根源。这事实上也没啥可责备的，毕竟她不是生活在这片土地上的中国导演……

作为监制，如今贾樟柯身上的臭毛病，毫无保留的都传染到了这部影片。大量社会热门事件的加工式拼凑，辅以代表时代性，却并不“真实”的符号道具。然则，此并非现实主义，而是迎合外国观众的刻板印象。而在电影主题的表达上，导演则完全一副“香蕉人”做派，把说Chinglish当作对各阶层“上海人”的腔调式的嘲讽，实则却是坚定白人种族优越立场的俯视状态。直至最终在“春晚”式合唱的和解后，表意却彻底陷入混乱。导演“和稀泥”的做法，更坚定的表现了其只为展现当今中国热点事件，来标榜所谓艺术表达的投机心态。

受到贾樟柯浮世绘美学的影响，移民二代视角下的《海上浮城》最终被塑造成了一部让人们痛并快乐着的好莱坞电影。所谓符号电影的诞生其实是这些精英视角与事件真实的语境保持遥远距离的结果，这种貌似客观的俯瞰本质上不是观察和分析的视角而是娱乐和消费的视角。正如那些说服你值得拥有的房产广告，影片在与资本主义世界取得和平交接的那一令人激动的历史性转折中完成了它的销售任务。不管是苦大仇深还是皆大欢喜，将中国的社会问题简单粗暴的归咎于《天注定》仅仅是作者在恻隐之心驱动下产生的一厢情愿。

当你把脓疮揭开给人看时，人们习惯性的捂住了双眼并开始条件反射的咒骂起来。/ 镜头语言很喜欢，各种隐喻细节都照顾到了。故事的大团圆结局反而精彩，显得先前的抗战都是无力的，这才是最讽刺的地方，连自觉格格不入的老外也不得不入乡随俗。要表达的东西很多，很多细节戳到我。但也因为隐喻太多，整体还是收敛了些，不够尖锐不够狠，故事逻辑上也有无伤大雅的小毛病。（打一星的观众真的认真看了吗？政治正确高于一切？就这么不能容忍多元化的视角和价值观吗？）

无论创作背景和贾导风格如何，毋庸置疑从观影者角度，这是一部叫人动容的现实主义影片，尤其作为主角们的上海特色一览无遗。邬君梅的表现无疑最为称道，从鸡血员工，勉励口号到现实的坚守，对美好生活的追求更加增添了角色的魅力。而她哥哥从片头片尾的呼应，活脱脱上海人敢于尝新，却又不屑现实的性格特点，虽然对于他儿子的口音和演技有不少微词，但可以想象，儿子要摆脱农村生活，去城里感受灯红酒绿也很正常。最后的齐唱某种程度上表现了一种妥协。

死猪不怕开水烫，观众难忍大合唱。猪瘟、碰瓷、强拆、P2P、假老外…关注的社会问题不少，拍得却糟烂差。尤其是片尾大合唱当头一棒，简直让人猝不及防，错愕无语。如同猛然切换到印度片+新闻联播模式。像吃了苍蝇般恶心可怕。硬是把一曲《我只在乎你》用到吐。平行剪辑与角色设定生搬硬凑。电视台记者直播强拆极为虚假可笑。外国演员演得不错，李淳演技是灾难级的差。此外中文字幕里居然还有“（音频里没有听到）”这种标注。无力吐槽。一星半

魔幻现实题材不错，很有科长片子的灵，却奈何没拍出科长片子的魂……每个人物都有可以表达的点：“拆二代”的抗争，“养猪户”的难题，“富家女”的空虚，“打工仔”的困惑，“洋人在中国”的出路，都有想反映的社会课题，但好像都没讲好，整的像一锅乱炖……结尾强行合唱（我只在乎你），尬成歌舞片，但最崩的是结尾后的强行“大团圆”，其实停在歌舞片就可以了……不过，几个演员都演的可圈可点，画面色彩也好看，所以，就还?吧

说实话，刚看完我对结尾的大合唱感到极度不适。十分怀疑我哥为什么会选择这个片子看。后来得知是圣丹斯电影节的获奖作品，据说圣丹斯得奖的豆瓣普遍评分低。李淳演的我觉得有点尬。邬君梅和哥哥演的太好了。其实就是一个“死猪”的问题牵引着几个不同的人物带出了人性的各个角度，反应着当下中国的一些社会现象。结尾的处理十分理想主义，不过至少看起来温情。以及，大合唱真的看不懂。大概是我还没到那个审美标准。